Pour sa première exposition à la Galerie Templon, le jeune artiste danois Jeppe Hein a invité le maître du minimalisme californien Larry Bell pour une exposition dialogue autour de leurs démarches artistiques respectives.

A plus de 70 ans, Larry Bell est considéré, avec ses contemporains Donald Judd, Sol Lewitt ou Dan Flavin comme une des figures clés du minimalisme américain. Son œuvre explore la lumière et sa perception. Il s’est rendu célèbre par ses sculptures dont la géométrie et les surfaces subtilement irisées remettent en question notre relation à l’espace. Fasciné par la structure du cube et utilisant le verre comme matériau privilégié, il crée des objets ambigus : à la fois transparents et opaques, volumes et surfaces, ses cubes déjouent la frontière entre peinture et sculpture.

Jeppe Hein appartient à cette plus jeune génération d’artistes qui a intégré les codes du minimalisme pour mieux les détourner. Ses installations ou ses objets épurés, géométriques, en reprennent le langage pour proposer des dispositifs interactifs. Son travail combine une réflexion sur l’architecture, « l’esthétique relationnelle » mais aussi plus largement sur la notion « d’environnement ». Dans cette exposition, Jeppe Hein prend pour point de départ une série de cubes de Larry Bell qu’il confronte à des pièces récentes, ludiques, provocatrices, offrant des espaces de jeu au regard du spectateur.

Pour Jeppe Hein, il ne s’agit pas seulement de rendre hommage à un artiste historique dont il admire le travail depuis longtemps. Cette exposition « conversation », ou « contre point », cherche à instaurer une réflexion sur l’articulation entre œuvre d’art et espace d’exposition, sur les échos entre générations et les différentes perceptions que l’œuvre d’art réclame.