Naissance | Née en 1972 à Osaka, Japon |
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Résidence | Vit et travaille à Berlin, Allemagne |
Éducation | 2011 – California College of the Arts (Professeur invité) 2010 – 13 Kyoto Seika University (Professeur invité) 1993 – 03 Universität der Künste, Berlin, Allemagne 1997 – 99 Hochschule fur Bildende Künste, Braunschweig, Allemagne 1993 – 94 Echange à la School of Art de Canberra, Université Nationale d’Australie 1992 – 96 Kyoto Seika University, Japon |
2024 | At the Edge of Fate, Jupiter Museum of Art, Shenzhen, Chine |
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Another Planet, A4 Art Museum, Chendu, Chine | |
I to Eye, Nakanoshima Museum of Art, Osaka, Japon | |
Beyond Consciousness, Musée du Pavillon de Vendôme, Musée des Tapisseries, Chapelle de la Visitation, Aix-en-Provencec, France | |
Wo sind wir jetz ?, KULTURE IM FLUSS, Bad Ischl, Autriche | |
The soul Trembles, Grand Palais, Paris, France | |
Between Worlds, Istanbul Modern, Turquie |
2023 | KAFKA: 1924, Museum Villa Stuck, Munich, Allemagne |
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Franz Kafka : 1924, Museum Villa Stuck, Munich, Allemagne | |
Exposition du 55e anniversaire de l’université de Kyoto Seika : FATHOM, Kyoto Seija University Gallery Terra-S, Kyoto, Japon Number, Schloß Tarasp, Suisse |
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Narrative Threads: Fiber Art Today, Moody Center for the Arts, Rice University, Houston, Texas, États-Unis | |
2022 | JAPAN. BODY_PERFORM_LIVE, group show, PAC Padiglione d’Àrte Contemporanea, Milan, Italie |
BAB 2022 Chaos : Calm, Bangkok, Thaïland | |
Still alive, Aichi 2022 (Aichi Triennale), Aichi, Japon |
2018 | Götterdämmerung, scénographie avec Anna Myga Kasten, Opéra de Richard Wagner, réalisé par Daniel Karasek, produit par Theater Kiel, Opernhaus Kiel, Allemagne |
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2017 | Siegfried, scénographie Opera de Richard Wagner, réalisé par Daniel Karasek, produit par Theater Kiel, Opernhaus Kiel, Allemagne |
2016 | Das Wintermärchen, scénographie, pièce de William Shakespeare (The Winter’s Tale), réalisée par Daniel Karasek, produite par Theater Kiel, Schauspielhaus Kiel, Allemagne alif::split in the wall - a scène d’un concour musical, installation, direction artistique de Jeremias Schwarzer, production de Zafraan Ensemble, bastille musique, Sebastian Solte Radialsystem V, Berlin, Allemagne |
2014 | Tristan und Isolde scénographie Opera de Richard Wagner, réalisé par Daniel Karasek, produit par Theater Kiel, Opernhaus Kiel, Allemagne |
2011 | Matsukaze, scénographie avec Pia Maier Schriever, Opera de Toshio Hosokawa, direction net choréographie de Sasha Waltz, production de Sasha Waltz & Guest, commissionné par le Théâtre Royal de la Monnaie, Bruxelles, en cooperation avec Grand Théâtre de Luxembourg, Teatr Wielki – Polish National Opera et en cooperation avec Berliner Staatsoper |
2009 | Oedipus Rex, scénographie, realisation et coréhographie par Constanza Macras, production par Constanza Macras | DorkyPark et HELLERAU Dresden, en cooperation avec Hebbel am Ufer Berlin et le Théâtre de la Place Liege Tattoo, scénographie, écrit par Dea Loher, realisation et coréhographie par Toshiki Okada, produit par New National Theatre Tokyo, Japon |
2019 | The Kyoto Prefecture Akebono Award Academy of Fine Arts Prize of the Simone Foundation and Cino Del Duca 4th BVlGARI Rolla Award, Japon |
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2018 | The 11th Bacon Prize 2018, the A.R.T. foundation, Japon |
2012 | The Audience Choice, at the First Kyiv International Biennale of Contemporary Art, Ukraine |
2009 | Distinguished Service Medal, Kyoto Seika University, Kyoto, Japon Docks Art Fair – Prix de la culture Montblanc, Lyon, France |
2008 | Prix d'encouragement pour les nouveaux artistes du ministère de la Culture, Japon Award Sakuya Kono Hana, Osaka, Japon |
2005 | Agency for Cultural Affairs (Bunka-cho), Japon |
2004 | Arbeitsstipendium Bildende Kunst Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Berlin, Allemagne |
2022 | Chiharu Shiota, The Invisible Line, ARoS Aarhus Kunstmuseum, Danemark Carte Blanche à Chiharu Shiota, Musée national des arts asiatiques – Guimet, RMN – Grand Palais, Paris, France Chiharu Shiota, Multiple Realities, Frederiksberg Muserne, Danemark |
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2021 | The Soul Trembles, Mori Art Museum Editions, Tokyo, Japon Chiharu Shiota, Tracing Boundaries, Espoo Museum of Modern Art, Espoo, Finlande |
2019 | Chiharu Shiota Gedankenlinen / Line of Thought, Dr. Andrea Firmenich pour le musée Sinclair-Haus, Stiftung Nantesbuch, Allemagne |
2018 | Chiharu Shiota, Art Jameel editions, Dubaï, Émirats arabes unis Chiharu Shiota, Art Gallery of South Australia, Adelaïde, Australie Chiharu Shiota, Beyond Time, Yorkshire Sculpture Park, Yorkshire, Royaume-Unis Dekalog / Lost Words, Kerber Verlang editions, Bielefield, Berlin, Allemagne |
2017 | Unter Der Haut – Under the Skin, Hatje Cantz Verlag, Stuttgart et Berlin, Allemagne Where are we going ?, Le Bon Marché Rive Gauche et Le Cherche Midi, Paris, France Chiharu Shiota, Between the Lines, Hans November editions, Wbooks and Het Noodbrabants Museum, Pays-Bas |
2016 | The locked room, KAAT Kanagawa Arts Theater, Yokohama, Japon |
2015 | The Key in the Hand, The Japan Pavilion at 56th Venice Biennale, Distanz editions, Allemagne |
Art Gallery of South Australie, Adelaide, Australie | |
Centre PasquArt, Biel / Bienne, Suisse | |
Detached, Hobart, Tasmania, Australie | |
Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka, Japon | |
Jupiter Museum of Art, Shen zhen, Chine | |
Kiasma, Helsinki, Finlande | |
Le Bon Marché Rive Gauche (collection LVMH), Paris, France |
Chiharu Shiota, The Soul Trembles, une exposition au Grand Palais
Valérie Guédot
L'artiste et performeuse japonaise signe l'étiquette de Château Mouton Rothschild 2021
Sous la peau de Chiharu Shiota
Chiharu Shiota - Memory Under the Skin
Chiharu Shiota : Memory Under the Skin
Le fil rouge de la mémoire
Chiharu Shiota returns to New York
Au musée Guimet, carte blanche aux tissage de l'artiste Chiharu Shiota
Web-Spinning Artist Chiharu Shiota Creates Moving And Haunting Installations
Chiharu Shiota 'Black Rain", Daniel Templon
Chiharu Shiota
Sleeping is like death
Venise cuvée 2015
A global 'parliament of forms'
Venise inondée d'art contemporain
Une Biennale de Venise placée sous le signe de la nature
Biennale de venise, l'Asie en force
56th Venice Biennale review - more of a glum trudge then an exhilarating adventure
First look at the pavillons: seven national presentations of note in the Giardini
Review: What to see and what to avoid at the Venice Biennale
Chiharu Shiota
12 pavillons à ne pas manquer
Les voyages de Chiharu Shiota
Dans les filets de Chiharu Shiota
coup de coeur
Le plus beau musée du Monde - Art Unlimited 2013
Florence Millioud Henriques
Chiharu Shiota
Musée national des arts asiatiques-Guimet, Paris
Du 16 mars au 6 juin 2022
Pour sa 14e Carte blanche à l’art contemporain, le musée national des arts asiatiques – Guimet invite Chiharu Shiota. Pour sa première exposition personnelle dans un musée en France, l’artiste aborde les rivages de cette nouvelle anxiété, celle du temps de la Covid. Avec ses fils, Chiharu Shiota tisse un réseau protecteur inextricable autour d’un quotidien devenu minuscule ; cette échelle, somme toute nouvelle dans son travail, renvoie à son expérience, à notre expérience à tous, de l’isolement dans nos demeures.
Planta Project, Complejo industrial La Plana del Corb, Balaguer, Lleida, Espagne
Chiharu Shiota a créé spécialement pour le Planta Project, l’installation monumentale « In the beginning was… » au complexe industriel de La Plana del Corb. Les couleurs, les formes et les textures du lieu ont inspiré Shiota à utiliser la pierre pour la première fois dans l’une de ses installations. Elle l’a choisi comme matériau, non seulement en raison de la relation avec le paysage de Planta, mais aussi pour son lien avec l’origine de l’univers.
Taipei Fine Arts Museum
No. 181, Sec. 3, Zhongshan N. Rd., Zongschan Dist., Taipei City, Taiwan
Du 1er mai au 29 août 2021
« The Soul Trembles » est la plus grande exposition consacrée à l’artiste internationale Chiharu Shiota. Une centaine d’œuvres y sont exposées, de sa production des années 1990 à ses dernières pièces. En plus des installations à grande échelle, il y a des sculptures, des vidéos de performances, des photographies, des dessins et des matériaux liés à ses projets de scénographie. Parmi ces œuvres, il y a des installations à grande échelle dans lesquelles des fils noirs et rouges traversent et enveloppent tout l’espace, constituant l’une de ses séries d’œuvres les plus représentatives. Les innombrables lignes tracées par le fil font allusion à divers phénomènes et à un ensemble complexe de liens et de connexions, tout en nous attirant également vers les limites les plus profonds de l’existence. À l’origine de ces travaux se trouvent les thèmes incessamment poursuivis par Shiota de la vie et la mort, ainsi qu’une enquête fondamentale sur ce que nous poursuivons tous dans la vie et où nous allons. Le sous-titre de cette exposition, « The Soul Trembles », fait référence aux émotions du cœur qui ne peuvent être exprimées avec des mots, en plus d’être une manifestation de pensées que l’artiste espère transmettre aux autres.
Domaine de Chaumont-sur-Loire, France
Du 2 avril au 1er novembre 2021
Chiharu Shiota présente sa première exposition personnelle au Domaine de Chaumont-sur-Loire. Shiota crée des lieux vidés de toute présence humaine, de toute présence physique mais où littéralement les fils de la mémoire, les empreintes temporelles viennent tisser des toiles arachnéennes qui lient les objets inertes au temps passé, à des instants, des présences qui n’existent plus que dans la mémoire.
À partir du 1er avril 2021
Towada Art Center, Aomori, Japan
Pour le 10e anniversaire du projet « Arts Towada » qui transofrme la ville de Towada en musée d’art, le Towada Art Center remplace ses œuvres permanente et expose des œuvres déposées pour la première fois depuis son ouverture. À cette occasion, Chiharu Shiota inaugurera l’œuvre « Memory of Water » le 1er avril 2021, qui fait partie d’une série d’œuvres utilisant des navires et des fils qui ont été exposées lors d’autres expositions au Japon et à l’étranger. Il s’agit de la première œuvre permanente de Chiharu Shiota dans un musée d’art public au Japon.
Zentrum für Kunst und Medium Karlsruhe (ZKM), Lorenzstrasse 19, Karlsruhe (Allemagne)
Du 17 mars au 11 juillet 2021
Chiharu Shiota puise son inspiration dans des expériences ou des sentiments personnels, qu’elle étend aux préoccupations humaines universelles telles que la vie, la mort ou les relations. L’installation « Connected to life consiste en une rangée de plus de 50 lits suspendus, rappelant des images de couloirs d’hôpital. La peinture rouge coule à travers les tubes comme le sang à travers le corps humain, pour symboliser le flux de vie qui s’est terminé si soudainement pour les nombreuses victimes du coronavirus. Nous rappelant métaphoriquement que « le monde aujourd’hui est un hôpital » (Peter Weibel), l’installation transmets une certaine légèreté qui contrebalance le poids de ce sujet.
œuvre collection permanente
Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, 55 Cable Street, Wellington
« Je veux que le visiteur réfléchisse sur son être intérieur, sur sa vie passée, présente et future… » Dans « The web of time », d’innombrables fils entremêlés connectent des chiffres à travers le temps et l’espace. L’installation, qui fait partie de la collection permanente du musée Te Papa, crée la vision d’un ciel nocturne parsemé d’une constellation de chiffres. Ces chiffres, éparpillés comme des étoiles dans la nuit, représentent des dates importantes dans l’histoire, à la fois collective et personnelle. Comme l’explique Chiharu Shiota, « Les chiffres nous rassurent. Nous partageons les dates qui sont importantes pour nous et elles nous aident à nous comprendre nous-même. »
Du 13 janvier au 19 avril 2021
Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro, R. Primeiro de Março, 66 - Centro, Rio de Janeiro, Brésil
Le Centro Cultural Banco do Brasil – Rio de Janeiro est la dernière étape de l’exposition itinérante de Chiharu Shiota « Linhas da Vida », qui a voyagé depuis le début de 2020 à travers tout le Brésil. C’est la première grande exposition personnelle de l’artiste dans ce pays, présentant des œuvres des 25 ans de sa carrière artistique. L’exposition présente les installations « Internal Line », « Two Boats, One Direction » et « Internal Line ».