Iván Navarro
L’artiste
Né en 1972 à Santiago, Iván Navarro a grandi sous la dictature de Pinochet. Il vit et travaille à New York depuis 1997. L’artiste utilise la lumière comme matériau de base, détournant des objets en sculptures électriques et transformant l’espace par des jeux d’optique. Au-delà de son aspect ludique, son œuvre est hantée par les questions de pouvoir, de contrôle et d’emprisonnement. Toujours présent en filigrane, le détournement de l’esthétique minimaliste devient le prétexte d’une subtile critique politique et sociale.
Expositions
-
Cosmography
27 juin - 1 août 2024
New York -
Celestialand
3 novembre - 23 décembre 2022
New York -
Constellations of Fate
27 avril - 16 juillet 2022
Brussels -
Planetarium
30 janvier - 11 mai, 2021
Paris - Beaubourg -
Prostutopia
6 septembre - 20 octobre 2018
Brussels -
Fanfare
11 mars - 13 mai, 2017
Paris - Beaubourg -
Nacht und Nebel
16 janvier - 22 février 2014
Brussels -
Where is the next war ?
25 avril - 1 er juin 2013
Paris - Beaubourg -
Nowhere Man
5 septembre - 24 octobre 2009
Paris - Beaubourg -
Antifurniture
1 mars > 5 avril 2008
Paris - Beaubourg -
Spy Glass
10 décembre 2005 - 18 janvier 2006
Paris - Beaubourg
Biographie
| Naissance | Né en 1972 à Santiago, Chili |
|---|---|
| Résidence | Vit et travaille à New York, États-Unis |
| Formation | 1991-1995, BFA, Université pontificale catholique du Chili, Santiago, Chili |
EXPOSITIONS PERSONNELLES (SÉLECTION)
| 2025 | TEMPLON, Paris, France |
|---|---|
| 2024 | Reloj Solar, Galeria Madre, Santiago, Chili |
| 2023 | Eccidio, MicroMuseo di Arte Contemporanea della Tuscia, Viterbo, Italie |
| Iván Navarro, Peninsula Hotel, New York, États-Unis | |
| Silent Homeless Lamp, installation temporaire, Sunset Boulvard, Los Angeles, États-Unis | |
| 2022 | Celestialand, TEMPLON, New York, États-Unis |
| This Land is Your Land, Art-OMI Sculpture Park, Ghent, New York, États-Unis (2022-2024) |
Voir plus
EXPOSITIONS COLLECTIVES (SÉLECTION)
| 2024 | Glow : Neon and Light, Akron Art Museul, Ohio, États-Unis |
|---|---|
| Light Sound Senses, Heidi Horten Collection, Vienne, Autriche | |
| Refaire le monde, Festival de la Francophonie, Gaîté Lyrique, Paris, France | |
| Under Pressure, Poli/Gráfica, Porto Rico | |
| Au bout de mes rêves, La Tripostal, Lille, France | |
| La Conciencia Brillante, CristalLlíquido y Pantallas Expandidas, CAB - Centro de Arte Caja de Burgos, Burgos, Espagne | |
| Enlazando Mundos, Palacio de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno de Saint-Domingue, Saint-Domingue, République Dominicaine |
Voir plus
COLLECTIONS (SÉLECTION)
| Musée Thyssen, Madrid, Spain | |
| 21C Museum, Louisville, Etats-Unis | |
| The Bangkok EDITION, Bangkok, Thailande | |
| Borusan Contemporary, Istanbul, Turquie | |
| Caldic Collection, Rotterdam, Pays-Bas | |
| Centro Galego de Arte Contemporanea, Saint Jacques de Compostelle, Espagne | |
| CENTRO University, Mexico City, Mexique |
Voir plus
BOURSES, PRIX, RÉSIDENCES ET PROJETS
| 2025 | Installation permanente à la Station Métro Villejuif Institut Gustave Roussy, (collaboration avec Dominique Perrault), Grand Paris Express, Paris, France |
|---|---|
| 2023 | The Grand Paris Express project has been awarded the Veronica Rudge Green Prize for urban design by Harvard University (GSD). Boston, États-Unis |
| 2021 | Memorial, Santiago, Chili |
| 2020 | The Ladder, installation publique, San Francisco, États-Unis |
| 2019 | Residency at CCA Andraxt, Mallorque, Espagne |
| Projection de “Homeless Lamp, The Juice Sucker” au MACRO MUSEUM, Rome, Italie | |
| Artist Talk, Puerto Ideas, Valparaíso, Chili |
Voir plus
COLLABORATIONS
| 2024 | Vid Vida Vidajena, (collaboration with Courtney Smith) La Capilla Azul Chiloé, Chili |
|---|---|
| 2023 | Tierra Sin Tierra, (in collaboration with Hueso Records) Teatro Italia, Chili |
| Las Ramas, (collaboration with Courtney Smith) Tierra Sin Tierra, Teatro Italia, Chili | |
| El Paso (collaboration with Courtney Smith), Hawuapi – PS122, New York, États-Unis | |
| 2022 | Panorama (collaboration with Courtney Smith), Van Alen Institute, Brooklyn, États-Unis |
| Remolino De Suerte (collaboration with Courtney Smith), Van Alen Institute, Brooklyn, États-Unis | |
| Girasol, (collaboration with Courtney Smith), Revolver, New York, États-Unis |
Voir plus
PROJETS PUBLIQUES
| 2025 | Cadran Solaire, Grand Paris Express, Paris, France, Permanent installation at Metro station Villejuif Institut |
|---|---|
| Gustave Roussy, in collaboration with architect Dominique Perrault (permanent installation) | |
| 2023 | Landless Land, Moving Image Media Art, City of West Hollywood, Los Angeles, États-Unis |
| 2022 | This land is Your Land, Art-OMI, Ghent, New York, États-Unis Cohecho, Centro de Documentación de las Artes Visuales, Santiago, Chili |
| 2021 | Un Río de Sangre, Rio Mapocho, Festival Santiago a Mil, Santiago, Chili |
| 2020 | This Land is Your Land, The Momentary, Bentonville, Arkansas, États-Unis |
| The Ladder (Sun or Moon), (installation permanente), San Francisco, États-Unis |
Voir plus
PUBLICATIONS (SELECTION)
| Iván Navarro, Land Mark, Archivorum, Berlin et Kodoji Press, Baden, 2022 | |
| Iván Navarro, Welcome, Éditions Galerie Templon et Skira, 2020 | |
| Iván Navarro, Espejos y Espejismos – Mirrors and Mirages, Éditions Manuel Cirauqui, 2017 | |
| Iván Navarro, Una guerra silenciosa e imposible, CorpArtes, Santigo, 2015 | |
| Iván Navarro, Threshold, Biennale de Venise, Éditions Charta, Venise, 2009 | |
| Iván Navarro, Éditions Galerie Templon, Paris, 2007 |
Communiqué de presse
Les blogs de l'art helvétique contemporain - novembre 2022
Iván Navarro : lumière nuit
Jean-Paul Gavard-Perret
Stir World - juillet 2022
Navarro's sculptures navigate economic, political connotations of daily life
Le Soir - mai 2022
Les constellations d'Iván Navarro
Wallpaper* - février 2021
Iván Navarro's cosmic sculptures illuminate dark forces
SF Arts - décembre 2020
Illuminate SF Brightens Up Winter Nights
Connaissance des Arts - novembre 2020
Iván Navarro, abîmes électriques
ArtDaily - juillet 2020
Ivan Navarro's The Ladder
Collect - septembre 2018
Prostutopia
Focus Vif - août 2018
Ivan Navarro: Prostutopia
Ocula.com - mai 2018
A conversation with Ivan Navarro
L'Echo - février 2014
Des mises en abîme à la lumière des néons
La Libre Belgique (supplément ARTS) - février 2014
La lumière crue
The Art Newspaper - février 2014
Shining a light on History
Slash Magazine - 2012/2013
Iván Navarro: Where is the next war?
Art News - janvier 2012
Iván Navarro: Man of Refraction
NYO Magazine - mars 2011
Iván Navarro : Lighting up the Armory Show
ArtNexus - 2010
Iván Navarro
Beaux-Arts Magazine - 2009
Une longueur d'avance
Annual - 2009
The end of the tunnel
Connaissance des arts - septembre 2009
Iván Navarro, l'être et le néon
Art Review - 2008
Iván Navarro: Antifurniture
Flash Art - 2005
Entropology
News
Iván Navarro
« SEEING & PERCEIVING » – EXPOSITION DE GROUPE
Ithra Museum
8386 Ring Rd, Gharb Al Dhahran, Dhahran, Saudi Arabia
Du 24 juin 2021 au 26 mars 2022
« Seeing & Perceiving » est une exposition qui invite les visiteurs à s’interroger sur leur réalité. Le public est encouragé à explorer et à percevoir l’art de différentes manières et sous différents angles. À travers une approche critique, cette exposition met en lumière l’importance de la nécessité pour chacun d’entre nous de réfléchir, d’assimiler et de dialoguer sur ce qui nous entoure. L’Ithra présente une sélection exponentielle d’artistes largement reconnus de la scène artistique contemporaine internationale et régionale pour ré-imaginer le point de vue du spectateur et sa propre perception. Tirée de la collection d’art d’Ithra, cette exposition présente une série d’œuvres d’art récemment acquises, ainsi que des spécificités du site et des œuvres prêtées.
Iván Navarro
RIO DE SANGRE – INSTALLATION
Santiago, Chili
À partir du 12 janvier 2021
« Rio de sangre » est une installation d’Iván Navarro sur les rives de la rivière Mapocho au Chili. Composée d’une tour de fer reliée à l’un des sentiers de la rivière par un pont, elle créée un oasis paisible de méditation au milieu de la jungle urbaine. Les visiteurs peuvent y monter un à la fois et reçoivent une carte de Santiago composée de rues au noms nouveaux, de ceux de parties du corps humain. Cette œuvre rend hommage victimes de la dictature jetées dans la rivière avant et après le régime Pinochet.
Iván Navarro
PLANETARIUM – EXPOSITION PERSONNELLE
Du 9 janvier 2021 au 28 février 2021
Le 104, 5 Rue Curial, 75019 Paris
Avec sa nouvelle exposition personnelle dans au Centquatre, Planetarium, Iván Navarro nous immerge dans une constellation de vidéos, sculptures et autres objets lumineux et sonores. Corps célestes et terrestres s’y confondent pour mieux appréhender les mécanismes de pouvoir à l’aune de nos obsessions métaphysiques, telles que l’identité et la mémoire.
Jean-Michel Alberola
Iván Navarro
THE LIGHT HOUSE – EXPOSITION COLLECTIVE
Du 22 octobre 2020 au 18 avril 2021
Fondation Boghossian - Villa Empain, Avenue Franklin Rooseveltlaan 67, B - 1050 Brussels
L’exposition The Light House invite le public à vivre une succession d’expériences personnelles et collectives avec la lumière, pour la plupart immersives, au travers des œuvres d’artistes contemporains majeurs, couvrant près de 60 ans de production artistiques. Le parcours de l’exposition s’articule autour de cinq thématiques : la lumière céleste, la lumière trouble, l’expérience de la couleur, l’éloge de l’ombre, les néons et les ampoules.
Iván Navarro
THIS LAND IS YOU LAND – INSTALLATION ITINéRANTE
À partir du 2 juillet, 2020
The Momentary, 507 SE E St, Bentonville, AR 72712, États-Unis
The Momentary annonce l’exposition d’un nouveau projet d’art visuel par Iván Navarro intitulé “This land is your Land”. L’installation gratuite est située dans une annexe de l’espace d’art contemporain Crystal Bridges Museum of American Art (Bentonville, Arkansas).Inspiré par la célèbre chanson de Woody Guthrie (1940) du même nom, Iván Navarro a construit une série de trois châteaux d’eau, représentant l’histoire de l’immigration en Amérique et aux États-Unis. Pendant la Grande Dépression, le château d’eau est devenu le symbole de la prospérité économique, représentant espoir et opportunité aux yeux des travailleurs nomades. D’après Navarro, « à chaque fois qu’ils apercevaient un château d’eau, ils sautaient du train, car cela témoignait d’une activité économique dans cette ville ». Les visiteurs peuvent se placer sous le château et lever les yeux vers un message symbolique, inspiré de l’histoire personnelle de Navarro en tant qu’immigrant. Avant de s’installer dans l’Arkansas, “This Land is your land” était auparavant exposé au Madison Square Garden de New York, et plus récemment au Navy Pier de Chicago (USA).
Iván Navarro
THE LADDER – INSTALLATION PERMANENTE
1066 Market St, San Francisco, CA 94102, États-Unis
À partir du 28 mai 2020, installation permanente
Pour sa première œuvre sur site permanente, Iván Navarro a dévoilé un nouveau projet, THE LADDER, à San Francisco. Installée sur la façade d’un building de 12 étages faisant face à Market Street, l’œuvre est une échelle de secours de 10 étages, conjointement faite de fer et de néons. The LADDER est une conjonction entre l’espace public et l’espace imaginaire. Son interprétation est celle d’une culture populaire américaine, mêlant building moderne aux façades épurées et architecture surannée à la beauté nostalgique. La combinaison de ces deux styles antithétiques provoque une dislocation conceptuelle et matérielle qui représente l’essence même de la subversion artistique.
Iván Navarro
Yue Minjun
LES EXTATIQUES – EXPOSITION DE GROUPE
Paris La Défense (Hauts-de-Seine)
Du 25 juin au 4 octobre
La troisième édition de l’exposition collective « Les Extatiques » à la Défense, dont la programmation est assurée par Fabrice Bousteau, a commissionné une œuvre inédite de l’artiste Iván Navarro : « Mélusine ». Yue Minjun vient également étoffer le catalogue d’artistes talentueux avec sa sculpture « The Tao Laughter n°4 ». Pour « Les Extatiques », onze artistes investissent l’esplanade de Paris La Défense, du bassin Takis à la Grande Arche, en jouant avec l’architecture unique du lieu. La nouveauté de cette année : l’exposition se tient sur l’esplanade de La Défense, mais aussi dans les jardins de La Seine Musicale, créant un dialogue inédit avec l’environnement.
Jim Dine
Iván Navarro
RECYCLAGE/SURCYCLAGE – EXPOSITION COLLECTIVE
Du 20 juin au 1 novembre 2020
Fondation Villa Datris, 7 Avenue des Quatre Otages, 84800 L'Isle-sur-la-Sorgue, France
Cette année, la Fondation Villa Datris a choisi d’explorer les nombreuses formes du recyclage à travers le medium de la sculpture contemporaine, et d’interroger notre relation aux objets. À une époque où le développement durable est devenu une priorité absolue, les artistes contemporains s’emparent avec une acuité particulière de cette question de fond. Ils y trouvent également une riche source d’inspiration pour récréer un monde nouveau. De nombreux artistes se sont déjà prêtés à l’exercice du recyclage, parmi eux, Jim Dine et Iván Navarro trouvent une place dans cette exposition qui souligne nos inquiétudes actuelles.
