Naissance | Né en 1970 à Tokyo, Japon |
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Résidence | Vit et travaille à Berlin et à Hambourg, Allemagne |
Formation | 1995–1998 École des Beaux-Arts, Hambourg, Allemagne |
2023 | DOCTOR-DOC-DR.-, “HIGH NOON” IS BACK! (WONDERLAND DE LARGE), Templon, Paris, France |
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2020 | Dr. 50/Fifty Meese (Pump Away Reality), Tim Van Laere Gallery, Anvers, Belgique |
2019 | Nanny Guinevere (Dr. Excalibur is back), Bernier/Eliades, Athènes, Grèce Meese Haute Couture (La Haute Couture de l'Avenir s'appelle Sommeil), Galerie Templon, Paris, France Dr. Zuhause : K.U.N.S.T. (Erzliebe)“, Günther Grass Haus, St. Petri zu Lübeck, Kunsthalle St. Annen, Overbeckstiftung, Lübeck, Allemagne |
2018 | Meese’s Odyssey, Pinakothek der Moderne, Sammlung Moderne Kunst, Munich, Allemagne Die Irrfahrten des Jonathan Meese, Pinakothek der Moderne, Munich, Allemagne Jonathan Meese, Gerhardsen Gerner, Oslo, Norvège "DIE NACKTESTE FREIHEIT DER KUNST", Sies + Höke, Düsseldorf, Allemagne Dr. Space-Kingkong de Large (Love-Animalism), Gerhardsen Gerner, Oslo, Norvège Der Walhalla-Traum (Mein Sonnenparsifalkompass)“, SommerFrischeKunst, Bad Gastein, Suisse |
2017 | Erzgrüner Totalsthügel de Large (Evolutionsparsifal's Mondraum)“, Haus der Berliner Festspiele, Berlin, Allemagne Jonathan Meese, Parsifals Traum: Chefsache K.U.N.S.T., an intervention at the Kunsthistorisches Museum, Vienne, Autriche Jonathan Meese, De Pakt Mit Richard Wagnerz (Gestattns': Die Hügeljanerz hebens' ab...), Galerie Krinzinger, Vienne, Autriche Jonathan Meese : « E.T » Vs « Dr. Ideology » (Johnny Fuzzy M. Sinclair), Tim Van Laere Gallery, Anvers, Belgique Dr. Merlin de Large (Marquis Zed de Baby-Excalibur), Carré Sainte-Anne, Montpellier, France Evolution statt Revolution, Galerie Sies + Höke, Düsseldorf, Allemagne |
2016 | Jonathan Meese, David Nolan Gallery, New York City, États-Unis |
2015 | Jonathan Meese. Dr. No Sportarzahn (Evolutionsschritt de Fit), Galerie Krinzinger, Vienne, Autriche Jonathan Meese Dr. No Zeichnet deine Kriegsanleihen (privat), Dr. Spock evolutioniert…, Salon 8, Hambourg, Allemagne Jonathan Meese : My Über Daddys, National Gallery Prague, Prague, République Tchèque Jonathan Meese (Graphik und Malerei), Galerie Sabine Knust, Munich, Allemagne Jonathan Meese, Tim Van Laere Gallery, Anvers, Belgique Parsifal de Large, Galerie Daniel Templon, Paris, France |
2024 | Bruit Rose, curaté par C.N. Jelodanti (Clara Djian & Nicolas Leto), Topographie de l’Art, Paris, France Nibelungen : I M A G I N E S W O R L D S, Kurst Meran, Italie Collection Jean Chatelus, Centre Pompidou, Paris, France Eccentric, the Aesthetics of Freedom, Pinakothek der Moderne, Munich, Allemagne 7 Todsüden, Kunsthalle Krems, Krems an der Donau, Autriche |
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2023 | Hard/Soft. Textiles and ceramics in contemporary art, MAK, Vienne, Autriche Freedom to Freedom, Kunsthalle TRAFO, Szczecin, Pologne Conversations, museum Mayer van den Berg, Anvers, Belgique Zustandsbericht, Kunstraum Potsdam, Potsdam, Allemagne Homo Ludens, Woods Art Institute, Hamburg, Allemagne |
2022 | Sonho Europeu II: Obras da Coleção Norlinda e José Lima, Centro de Cultura Contemporânea, Castelo Branco, Portugal Time for Change : Art and Social Unrest in the Jorge M. Pérez Collection, Tampa Museum of Art, Tampa, États-Unis "DORF 5", Im Gerinne, Wullenstetten, Allemagne "Zusammenschau", Kunststation Kleinsassen, Hofbieber-Kleinsassen, Allemagne HÄNSEL UND GRETEL (Let me in Ruh’), Kunstverein Aurich e.V / Kunstpavillon am Ellernfeld, Aurich, Allemagne Follow George Grosz, Stadtmuseum, Jena, Allemagne Next World, Iwaki City Art Museum, Iwaki, Japon Mix & Match. Rediscovering the Collection, Pinakothek der Moderne, Munich, Allemagne "Die Nacktheit der Zeichnung, Arbeiten in schwarz und weiß von Beckmann bis Warhol", Gesellschaft für Gegenwartskunst zusammen mit den Städtischen Kunstsammlungen Augsburg, Augsburg, Allemagne |
2021 | ARTZUID Amsterdam Sculpture Biennale, Amsterdam Zuid, Pays-Bas 25 Jahre fiftyfifty, NRW-Forum Kultur und Wirtschaft, Dusseldorf, Allemagne Perspektivwechsel, Kunsthalle St Annen, Lübeck and Kunsthalle Rostock, Allemagne Schwarz auf Schwarz, PR17, Berlin, Allemagne Festival of Cooperation – The Elephant in the Dark, Literatur Haus, Berlin, Allemagne Dr. M Meets, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek, Danemark God Save the Records !/ Windows Project/ Acte II, Immanence, Paris, France |
2020 | "In aller Munde. Von Pieter Bruegel bis Cindy Sherman", Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Allemagne Szene Berlin, Hall Art Foundation | Schloss Derneburg Museum, Derneburg, Allemagne "The Essl Collection", Albertina, Vienna, Autriche "PRELUDE: Melancholy of the Future", Museum Dhondt Dhaenens, Deurle, Belgique "Die Kunst zu helfen", NRW-Forum Düsseldorf, Allemagne "Schlingensief 2020", Supermarkt der Ideen, Oberhausen, Allemagne "Das Theater der Kinos" Alexander Kluge und Gäste, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin, Allemagne |
2019 | Der Über-Roboter Mensch Nietzsche, Nietzsche Haus, Sils-Maria, Suisse Ticket to the moon, Kunsthalle Krems, Krems, Autriche Jonathan Meese, Albert Oehlen, Daniel Richter: Fishes On Fire, Birds On The Wire, Three Friends To Hire, Hall Art Foundation, Derneburg, Allemagne Jonathan Meese, Adrian Ghenie, Rinus Van de Velde, Tim Van Laere Gallery, Antwerpen, Belgique Nico - Wie kann die Luft so schwer sein an einem Tag an dem der Himmel so blau ist, Institut für moderne Kunst Nürnberg, Nürnberg, Allemagne Jonathan Meese, Tal R, Daniel Richter : The Man Who Fell from Earth, EMMA, Espoo, Finlande Works on Paper“, Galleri Bo Bjerggaard. Copenhagen, Danemark The Last Waltz (for Leon), Tim Van Laere Gallery, Antwerpen, Belgique |
2018 | Jonathan Meese, Tal R, Daniel Richter: „The Man Who Fell from Earth”, Kunsthaus Stade, Stade, Allemagne Five X Berlin“. Boers-Li Gallery, Pékin, Chine Always trust the artist“, Tim Van Laere Gallery, Anvers, Belgique Rien de trop, L’Atelier, Nantes, France |
2020 | Lolita (R)evolution (Rufschädigendst) – Ihr Alle seid die Lolita Eurer Selbst!, Schauspiele Dortmund, Dortmund, Germany |
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2018 | The New Infinity“, Berliner Festspiele and Planetarium Hamburg, Hamburg, Allemagne Virtual Reality Experience/360° - Film mit Jonathan Meese und seiner Mutter Brigitte, Martin-Gropius-Bau, Berlin, Allemagne |
2017 | Mondparsifal Alpha 1-8 (Erzmutterz der Abwehrz), Opéra de Bernhard Lang ; direction, scénographie et costumes signés Jonathan Meese, Theater an der Wien, Wiener Festwochen, Vienne, Autriche |
2016 | Discussion | 100 Years Dada, Jonathan Meese en conversation avec Adrian Notz, Art Basel, Talks Programm, Bâle, Suisse Conférence de presse des festivals viennois, Art Basel PK, Bâle, Suisse Kunst und Design. Jonathan Meese im Gespräch mit Robert Eikmeyer, Hochschule Pforzheim, Fakultät für Gestaltung, Pforzheim, Allemagne |
2015 | Discussion avec le juge fédéral Andreas Mosbacher et Gigi Deppe sur le sujet « Art et Loi » au Bundesverfassungsgericht Karlsruhe, Karlsruhe, Allemagne "You", Living in the Erzbox: L.O.V.E. de LARGE (VISIONTELEFON), National Gallery, Prague, République Tchèque Reden aus dem Maschinenraum der Kunst #6. Bayreuth: ein Missverständnis? Harald Falckenberg en discussion avec Jonathan Meese, Roter Salon, Volksbühne, Berlin |
2014 | Discussion avec Clemens Meyer autour du livre Wege zur Diktatur der Kunst, Literaturhaus München, Munich, Allemagne Mein Glück und die Diktatur der Kunst. Werner Spies trifft Jonathan Meese, conférence au Lit Cologne, Cologne, Allemagne |
2013 | Round table talk Zukunft der Oper, Deutsche Oper, Berlin, Allemagne Generaltanz den Erzschiller (Guido Quiller ist der Totalste Don Gin Schiller, Ballettiert Euch, Wie Schnurrl´- Nonninei, es Bruzzelts: Dr. Schillerz (Schiller Mi On, S.V.P.), Performance, Mannheimer Nationaltheater, Mannheim, Allemagne Open Your Mouth" Art Is No Ideology (Art Is No Political System) Art Is Total Love, Art Is Total Beauty (Art Is No Anarchy, Art Is Chief) -> Art Is Total Power, Art Is The Only Future. "Close Your Mouth, Conférence, Red October Gallery, Moscou, Russie Art is No Ideology (Art is No Democracy) Art is Love. Art is DR. NO, Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv, Israël |
About Change Collection, Berlin, Allemagne | |
Essl Museum, Klosterneuburg, Allemagne | |
Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Allemagne | |
Sammlung Boros, Berlin, Allemagne | |
Sammlung Falckenberg, Hambourg, Allemagne | |
Sammlung zeitgenössischer Kunst der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Allemagne | |
Sammlung Rheingold, Düsseldorf, Allemagne |
Jonathan Meese - Doctor-Doc-Dr.-"High Noon" is back ! (Wonderland de large)
Laurent Boudier
Im namen der Freiheit : Alexander Kluge und Jonathan Meese im großen Interview
Jonathan Meese Haute Couture, Templon Paris
La folie douce de Jonathan Meese
Rencontre Jonathan Meese
Jonathan Meese, peintre de l'excès
Jonathan Meese
Jonathan Meese
Jonathan Meese, ce héros
La Chronique d'Olivier Cena
Médée, l'amour feu
CENTRE POMPIDOU-METZ, METZ, FRANCE Du 29/06/2016 au 16/01/2017
L’œuvre «Love like Blood (dein Junker Meese « Babyface ») » de Jonathan Meese participe à l’exposition proposant un parcours où dialoguent, depuis l’impressionismes les scènes allemande et français. D’Auguste Renoir à Max Liebermann, d’André Derain à Ernst Ludwig Kirchner, en passant par Max Ernst, Aurélie Nemours et Hans Hartung, l’exposition raconte plus de cent ans d’une histoire partagée qui se poursuit au présent. La réception artistique mutuelle témoigne ainsi tout autant des influences croisées et de la fascination pour le voisin que des interrogations face à lui.
AUDITORIUM, UNLIMITED HALL 1, BALE, SUISSELe 18/06/2016, 17h - 18h
Discussion | 100 Years Dada Jonathan Meese, in conversation with Adrian Notz, Director, Cabaret Voltaire, Zurich. Auditorium, Hall 1 (Hall of the Unlimited sector), Messeplatz, 4005 Basel. Free entrance.
THE NATIONAL GALLERY, PRAGUE Du 01/12/2015 au 20/12/2015
A l’occasion de l’ouverture de l’exposition ‘Artistes et Prophètes/ Schiele, Hundertwasser, Kupka, Beuys and Others’, l’artiste allemand Jonathan Meese présentera une performance unique et une installation spécifique pour la National Gallery de Prague, le 21 juillet 2015 à 20h00.
LA MAISON ROUGE, FONDATION ANTOINE DE GALBERT, PARIS
Du 14 juin au 21 septembre 2014
À l’occasion de son 10e anniversaire, la maison rouge présente du 14 juin au 21 septembre 2014,
Le mur – oeuvres de la collection Antoine de Galbert, onzième volet de la série d’expositions consacrées aux collections privées.
Après dix expositions proposant des univers de collectionneurs variés, cette date anniversaire est l’occasion de montrer enfin largement la collection du fondateur et président de la maison rouge, Antoine de Galbert, une part d’intimité qui lui est chère et qu’il n’a jusqu’à présent que peu dévoilée. Mais à l’inverse des précédents projets autour de collections particulières, réalisés avec des commissaires qui ont fait des choix représentatifs dans de larges corpus d’œuvres, l’accrochage imaginé par Antoine de Galbert comporte cette fois-ci une spécificité remarquable :
« L’idée de cette exposition est née de l’observation quotidienne de ma bibliothèque, où le classement alphabétique des monographies crée d’invraisemblables voisinages. Jean Dubuffet cohabite avec Marcel Duchamp sur le même rayonnage. Cette « arche de Noé » me donne la sensation que tous les artistes naviguent sur le même fleuve pour les mêmes raisons, comme le remarque Christian Boltanski : « Que ce soit Aloïse, moi ou un artiste du 16e siècle, ce sont les mêmes questions qui sont posées : la mort, la recherche de la beauté, la nature, le sexe… Les sujets en art sont très limités. Seuls les mots et les vocabulaires diffèrent (…)». La bibliothèque est tout à la fois archive de la collection, souvenirs visuels d’un long voyage et musée imaginaire du collectionneur. […] Délaissant l’idée déjà explorée par certains commissaires d’expositions, d’un accrochage par ordre alphabétique, j’ai choisi de présenter l’essentiel des œuvres de ma collection, s’accrochant au mur, à l’aide d’un logiciel renseigné seulement par leurs formats (encadrées) et leurs numéros d’inventaires. (…)
image : © Marc Domage
Museum der Moderne, Salzburg
Du 16 novembre 2013 au 09 mars 2014 The exhibition in the MdM Mönchsberg aims to provide, for the first time, a survey of the most extensive complex of his œuvre: painting. This was not Meese’s first medium, but came second to drawing, long before he turned to installation and the stage. His first oil paintings date from 1993/4 – the period immediately preceding his academic training. After an interval of several years, during which he devoted himself exclusively to performance and installation, he returned to painting with increased attention. (…)
Amsterdam, Pays-Bas
Du samedi 25 mai 2013 au dimanche 22 septembre 2013 For the previous edition of ArtZuid in 2011, we combined non-western and western artists and, in the introduction to the catalogue, we considered the historical aspects of such a juxtaposition, known as World Art. We pointed out that in this discussion of western and non-western art, existing relationships were being changed. This is part of the intercultural debate in a global world which, since the 1960s, as a result of mass communications, is becoming a global village. In addition, large-scale migration of workers since the 1960s has created a society in western cities described as multi-cultural. Politically, this coincided with decolonisation. The old ethnology also changed and with it the view of non-western art. Alongside the traditional ‘primitive’ art, attention gradually turned to contemporary artists from non-western countries. Exhibitions such as Magiciens de la Terre in the Centre Pompidou in Paris set a standard. But this was very quickly followed by accusations of aesthetic prejudice against organisers who were thought to regard non-western art as an exotic phenomenon. The mouthpiece for that criticism, Okwui Enwezor, put forward his case in Documenta in Kassel. He limited his selection to artists who worked with socio-political themes. In the catalogue we formulated some objections raised by his approach and which led to an artistic interpretation in which didactic moralism and a politically-correct message set the tone. (…)
Théâtre des Champs Elysées, Paris
Du vendredi 12 au mardi 23 octobre 2012.
Jonathan Meese signe la scénographie de la création de l’opéra Médée au Théâtre des Champs-Elysées
En 2007, une partie du public parisien le découvrait par sa réalisation de la scénographie et des costumes de l’adaptation des Maîtres chanteurs de Wagner, mis en scène par Frank Castorf au Théâtre National de Chaillot.
Pierre Audi, metteur en scène et directeur de l’Opéra d’Amsterdam, avait fait appel à Jonathan Meese en 2010 pour la scénographie de Dionysos, l’opéra de Wolfgang Rihm, hautement salué par les spectateurs et la presse du Festival de Salzbourg.
Les voici à nouveau réunis pour la création au Théâtre des Champs-Elysées de l’opéra Médée de Charpentier en compagnie de la chef Emmanuelle Haïm et des Concert et Chœur d’Astrée.
En créant un rideau d’ouverture, où les mots L’AMOUR C’EST MOI sont inscrits, Jonathan Messe, offre au public sa vision fulgurante de l’héroïne Médée.
Réservations 01 49 52 50 50 de 11h à 18h, aux caisses du Théâtre de 12h à 19h, du lundi au samedi ou sur le site theatrechampselysees.fr (…)