MUSEO DEL'900, VENISE, ITALIEDu 05/07/2019 au 17/11/2019
M9 – Le Musée du XXème siècle présente l’exposition de tatouage, Stories on skin (Histoires sur la peau), organisée en collaboration avec la Fondazione Torino Musei. L’exposition explore la dimension créatrice et mondiale des tatouages d’un point de vue anthropologique, historique, artistique et social. Le tatouage est une pratique qui accompagne l’humanité depuis la nuit des temps, à tel point qu’on en trouve des exemples dans les corps momifiés d’Europe, d’Asie et d’Afrique. C’est un moyen d’expression qui n’a jamais été abandonné, même si sa signification a changé au fil des siècles : l’enchevêtrement de contaminations et d’échanges entre cultures différentes, entre Orient et Occident, qui a toujours caractérisé l’histoire du tatouage, se poursuit aujourd’hui avec plus de force dans un monde globalisé où les échanges culturels et commerciaux sont intenses et continus. Cela a toujours été un phénomène lié aux formes de marginalité sociale – selon Genesis, la première personne tatouée de l’histoire est Caïn – mais c’est en même temps une forme d’art et un phénomène de masse. L’exposition présente également de nombreuses œuvres d’artistes contemporains internationaux : Wim Delvoye, Santiago Serra, Dr. Lakra, Mary Coble Fabio Viale. Photographs by Pierre et Gilles, Catherine Opie, Tobias Zielony, Sergei Vasiliev Plinio Martelliand Oliviero Toscani.
CHÂTEAU MALROMÉ, SAINT-ANDRÉ-DU-BOIS, FRANCE Du 29/06/2019 au 10/11/2019
Le Château Malromé est heureux d’accueillir dans ses murs, durant cet été 2019, une vingtaine d’oeuvres de Prune Nourry précédemment exposées du printemps à l’automne 2017 au musée Guimet (Paris). Dans cette série d’œuvres, Prune Nourry s’est emparée d’un problème propre aux sociétés indiennes et chinoises, la disparition de toute une classe d’âge de petites filles causée par le dévoiement des techniques médicales prénatales en faveur des garçons. Ces sculptures trouvent à Malromé, demeure familiale de Toulouse-Lautrec, dans une scénographie inédite de Benjamin Gabrié, de nouveaux échos. Commissaire de l’exposition : Richard Leydier
MUSEE DES BEAUX-ARTS, RENNES, FRANCE Du 28/06/2019 au 29/09/2019
Cette grande exposition féministe dédiée aux Créatrices privilégie une approche thématique sur une longue période, du Moyen-âge à nos jours. L’exposition rassemble plus de 80 œuvres qui mettent en lumière la fonction émancipatrice de l’art, à l’instar de Niki de Saint Phalle qui donnait le « pouvoir aux Nanas ».
PALAIS DES BEAUX ARTS, BRUXELLES, BELGIQUE Du 28/06/2019 au 06/10/2019
IncarNations est une exposition conçue par l’artiste sud-africain Kendell Geers en dialogue avec le collectionneur congolais Sindika Dokolo. Une initiative passionnante qui reflète la diversité des patrimoines esthétiques africains, débarrassés de tout prisme européocentriste et incluant l’influence des diasporas, des itinéraires des esclaves, du colonialisme ou des mouvements d’indépendance. Extraites de l’impressionnante collection de Sindika Dokolo, les productions d’artistes africains résonnent avec celles de la diaspora tandis que des œuvres d’art contemporain seront présentées aux côtés d’œuvres classiques, ouvrant ainsi enfin la voie au dévoilement de l’art africain, compris comme une pratique philosophique vivante.
AMBASSADE DU BRESIL-PALAIS PEREDA, BUENOS AIRES, ARGENTINE Du 26/06/2019 au 30/10/2019
Que disent de nous les espaces que nous habitons ? Quelles formes prennent ces espaces ? De quelle manière reflètent-ils notre mode de vie ? Si le domicile est la limite entre extérieur et intérieur, public et privé, sécurité et incertitude, notre « maison » est aussi la projection de notre propre corps (et en particulier de notre esprit) comme une sorte de microcosme qui permet de contester l’immensité de l’univers. Dans le cadre de cette exposition, nous concevons la maison comme un espace-temps dans lequel nous vivons l’expérience de l’habitation, ancrant le désir primordial des hommes et des femmes d’occuper une place dans le monde, qui est également un tremplin pour que l’imagination prenne son envol.
ABBAYE DE LAGRASSE, LAGRASSE, FRANCE Du 26/06/2019 au 01/09/2019
L’abbaye de Lagrasse, située au sein du massif des Corbières dans la vallée de l’Orbieu, est considérée comme l’un des plus importants établissements bénédictins des pays d’Aude. Pour IN SITU Patrimoine et art contemporain, Abdelkader Benchamma a réalisé un grand dessin mural de près de 40m2 face à la cheminée Renaissance de la salle d’apparat de l’Abbaye.
CENTRE POMPIDOU, CINEMA 1, PARIS, FRANCE Le 25/06/2019 à 19h
Serge Lasvignes, André Djaoui, Daniel Templon, ont le plaisir de vous convier à la projection du film de Garouste « En Chemin ». Un film écrit par Stéphane Miquel et réalisé par Vivien Desouches. La projection sera suivie d’une discussion entre Gérard Garouste et Olivier Kaeppelin. Le mardi 25 juin 2019 à 19h , Centre Pompidou – Cinéma 1 Réservation recommandée: Matthieu Durand : rsvp@templon.com Tél. 01 85 76 55 55
MAIRIE DU 13ème, PARIS, FRANCE Du 24/06/2019 au 2/07/2019
MORI ART MUSEUM, TOKYO, JAPON Du 20/06/2019 au 27/10/2019
L’exposition The Soul Trembles sera la plus grande exposition personnelle de Chiharu Shiota à ce jour. Explorant vingt-cinq ans de création, l’exposition présentera six grandes installations, ainsi que des sculptures, des séquences vidéo de spectacles, des photographies, des dessins, ses créations pour le théâtre etc.
LE COUVENT DES MINIMES, PERPIGNAN, FRANCE Du 20/06/2019 au 21/07/2019
Alors que tant de points les rassemblent, et qu’ils sont des références importantes pour la génération actuelle d’artistes et de commentateurs, Jean-Michel Alberola et Arnaud Labelle-Rojoux n’ont, inexplicablement, jamais été réunis. Dans le cadre imposant du Couvent des Minimes, sept « chapelles » profanes accueilleront, comme autant de chapitres d’un livre, les productions récentes des deux artistes, dans un télescopage digne d’un synchrocyclotron de la pensée et de l’art. Ce bombardement visuel et mental devrait permettre au regardeur de « voir », c’est-à-dire d’accéder, même incomplètement, même imparfaitement, à l’énergique charge poétique et politique tapie au cœur de ces œuvres ». (Stéphane Corréard)