ÎLES DE LA MER INTERIEURE DE SETO, JAPONDu 20/03/2016 au 6/11/2016
L’artiste indien Jitish Kallat participe à la Triennale de Setouchi 2016 qui se tient sur 12 îles de la Mer Intérieure de Seto au Japon dans les Préfectures de Kagawa et d’Okayama, ainsi que dans les ports de Takamatsu et de Uno.
SYDNEY, AUSTRALIEDu 18/03/2016 au 05/06/2016
Intitulée ‘The future is already here – it’s just not evenly distributed’, la Biennale de Sydney 2016 réunit 83 artistes de 35 pays, exposés dans une vingtaine de lieux dont les plus grandes institutions artistiques de la ville et l’ile Cockatoo Island dans le port de Sydney.
Plus de 200 œuvres, couvrant tous les media – avec une attention particulière portée à la performance – seront présentées au public.
La directrice artistique Stephanie Rosenthal a travaillé en association avec un conseil réunissant 13 commissaires d’expositions, conservateurs, auteurs et théoriciens internationaux.
CVNE, HARO, ESPAGNE Du 16/03/2016 au 16/10/2016
La propriété vinicole familiale du nord de l’Espagne (CVNE), accueille cette année sur son domaine de Haro à La Rioja une exposition du sculpteur britannique Anthony Caro. Cette exposition « Nouvelle Musique dans de Nouveaux Fûts » présentera 23 sculptures de l’artiste.
Caro, mort en 2013, est considéré comme l’un des plus grands sculpteurs anglais du 20e siècle. Il a commencé sa carrière en travaillant avec Henry Moore, et a été fait chevalier pour sa contribution aux arts en 1987.
MUSEE D'ART MODERNE ET CONTEMPORAIN, ST ETIENNE, FRANCEDu 05/03/2016 au 05/06/2016
L’exposition « Intrigantes Incertitudes », à la fois intime et universelle, invite à explorer les mondes du dessin contemporain. L’exposition interroge l’héritage culturel de nos sociétés, du Moyen-Âge au symbolisme, du maniérisme au romantisme, du baroque au surréalisme. Elle regroupe les œuvres d’artistes majeurs d’Europe, d’Afrique, d’Amérique du Nord et du Sud. On découvre les dessins et œuvres de Günter Brus, Dennis Oppenheim, Jan Fabre et Jim Dine. Ces grandes figures de l’art contemporain côtoient de plus jeunes artistes d’horizons divers comme Pierre Seinturier, Lee Bul, Sandra Vasquez de la Horra et Jana Gunstheimer. Artistes exposés : Ruth Barabash, Matt Bollinger, Günter Brus, Guglielmo Castelli, Gianni Dessi, Nicolas Dieterlé, Erik Dietman, Jim Dine, Matías Duville, Per Dybvig, Barbara Eichhorn, Jan Fabre, Andrea Fogli, Adrian Ghenie, Ugo Giletta, Erich Gruber, Jana Gunstheimer, Allison Hawkins, Veronika Holcová, Oda Jaune, Marine Joatton, Nina Kovacheva, Juul Kraijer, Lee Bul, Iris Levasseur, Felice Levini, Christian Lhopital, Maude Maris, Peter Martensen, Andreï Molodkin, Alois Mosbacher, Muntean / Rosenblum, Hermann Nitsch, Dennis Oppenheim, László László Révész, Pierre Seinturier, Kiki Smith, Barthélémy Toguo, Didier Trenet, Elmar Trenkwalder, Sandra Vásquez de la Horra, Fabien Verschaere. Commissariat : Lóránd Hegyi, directeur du Musée
CENTRE POMPIDOU, PARIS, FRANCEDu 24/02/2016 au 23/05/2016
L’exposition de photographies et de films présentée par le Centre Pompidou revient sur les années 1980, à travers une soixantaine d’œuvres de plus d’une vingtaine d’artistes : de Karen Knorr à Jean-Paul Goude, d’Unglee à Présence Panchounette, en passant par Pierre et Gilles, Martin Parr et Helen Carrey
PALAIS DE TOKYO, PARIS, FRANCEDu 18/02/2016 au 16/05/2016
Jean-Michel Alberola, né en 1953, est l’un des artistes français les plus connus et les plus inclassables de sa génération. Le Palais de Tokyo à Paris l’invite en février 2016 à réaliser une exposition personnelle d’envergure, la première à Paris depuis sa rétrospective au Musée d’art moderne de la ville de Paris in 1997. Jean-Michel Alberola poursuit depuis le début des années 1980 une oeuvre protéiforme qui navigue entre conceptualisme, abstraction et figuration. La peinture, mais aussi la sculpture, les néons, les films, les textes ou les livres d’artistes et les oeuvres sur papier en composent les différentes facettes. Politique, poétique, engagée pleine d’humour, elle se compose et recompose en autant de rebus philosophiques qui questionnent le regard et le rôle de l’artiste dans la société. L’aventure des détails’ entend cartographier la diversité méconnue du travail de Jean-Michel Alberola, en mettant en scène de nombreuses œuvres inédites en dialogue avec ses précédentes créations, parmi lesquelles l’intégralité de ses Néons, ainsi que plusieurs grandes peintures murales. L’artiste et le commissaire, Katell Jaffrès, y invitent le spectateur à entrer dans le ‘jeu poétique, littéraire et historique’, et ‘expérimenter un territoire géographique vaste et sans frontières’.
HAUS DER KUNST, MUNICH, ALLEMAGNEDu 15/02/2016 au 12/06/2016
L’exposition ‘Fugitive’ réunit plus de 70 œuvres, de toutes les périodes de la carrière du photographe américain James Casebere. Pour la première fois l’artiste présente également ces carnets de note, une série de collage et une collection d’études Polaroid inédites. James Casebere a réalisé, spécialement pour la Haus der Kunst, quatre œuvresmonumentales, des frises installées dans le grand escalier du musée.
SEATTLE MUSEUM, SEATTLE, USADu 11/02/2016 au 08/05/2016
Le Seattle Art Museum présente Kehinde Wiley : A New Republic, la première rétrospective de l’artiste américain Kehinde Wiley, réunissant près d’une soixantaine de pièces, qui mettent en avant l’ampleur de l’œuvre de Kehinde Wiley. Cette exposition itinérante a été organisée par le Brooklyn Museum.Après le succès de son étape new-yorkaise, l’exposition a été présentée au Modern Art Museum de Forth Worth, Texas, à l’hiver 2015.
FONDATION CALOUSTE GULBENKIAN, PARIS, FRANCEDu 20/01/2016 au 17/04/2016
L’exposition « La chose, même – the real thing » propose au visiteur un panorama de l’œuvre de Julião Sarmento, figure de proue de l’art contemporain portugais dont la carrière fut d’emblée internationale. Au fil des années, Julião Sarmento a développé une œuvre protéiforme, recourant tour à tour à la photographie, au dessin, à la sculpture, la vidéo ou la performance, tout en maintenant un lien étroit avec le texte, qu’il incorpore et assemble en fragments à ses œuvres.
NATIONAL GALLERY OF MODERN ART, NEW DELHIA partir du 15/01/2016
Sudarshan Shetty (b. 1961) is a leading contemporary artist living in Bombay. His practice encompasses painting, drawing, installation, video/film and sculpture. He has exhibited widely both in India and internationally. He has been appointed artistic director and curator of the third edition of the Kochi Muziris Biennale. The artist lives and works in Mumbai. The exhibition comprises an entirely new body of work in various media: video/film, sculptural installation and photographic images. The work draws on a poetic work by 12th century poet Gorakhnath. These poetic traditions populated their verses with the concrete symbolism of the built world and things within it, with references to nature and the environment as metaphors for the body and its beyond.