News
Julião Sarmento
INDEX
MACE, Musée d'art contemporain d'Elvas, Portugal
Du samedi 22 juin au mardi 31 décembre 2013 Opening in June at MACE – Museu de Arte Contemporânea de Elvas (Elvas Museum of Contemporary Art) will be Julião Sarmento’s solo exhibition INDEX, curated by João Silvério. A catalogue designed by Pedro Falcão, with a text by João Silvério (Portuguese and English), will be published to accompany the exhibition. (…)
David LaChapelle
DAVID LACHAPELLE
CONFéRENCE ENSBA, PARIS – MERCREDI 5 JUIN 2013 à 18H00
ENSBA, Paris
A l’occasion de Still Life, sa première exposition à la Galerie Templon à Paris (6 juin – 26 juillet 2013) le photographe américain David LaChapelle revient sur sa pratique et présente ses nouvelles séries dans le cadre d’une conférence à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Mondialement connu pour ses photographies de mode hautes en couleur et mises en scène baroques peuplées de célébrités, David LaChapelle surprend avec une nouvelle orientation qui met en avant son double intérêt pour l’envers du rêve américain et l’histoire de l’art. Informé d’actes de vandalisme perpétrés au musée de cire de Dublin, David LaChapelle, chasseur d’icônes obsédé par la question de la notoriété, s’est rendu sur place pour documenter ces sosies brisés, et a poursuivi son enquête dans d’autres musées aux Etats-Unis, en Californie et dans le Nevada. Cette recherche est le point de départ de deux séries radicales : Last Supper et Still Life. L’un des photographes les plus publiés ces vingt dernières années, David LaChapelle se concentre depuis 2006 sur l’aspect expérimental et artistique de sa pratique. Ces dernières années, il a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles à l’international, notamment au Barbican Museum à London (2002), au Palazzo Reale à Milan (2007), au Musée de La Monnaie à Paris (2009) au Tel Aviv Museum of Art en Israel (2010) qui l’a nommé artiste de l’année 2011. Il a bénéficié ces dernières années de grandes rétrospectives au Museum of Contemporary Art Taipei (2010), au Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (2011), au Hangaram Museum en Corée (2012), à la Galerie Rudolfinum à Prague (2011/2012) et au Fotografiska Museet de Stockholm (2012).
Anthony Caro
CARO AU MUSéE CORRER
Musée Correr, Venise, Italie
Du samedi 1er juin au dimanche 27 octobre 2013
The splendid rooms of the Museo Correr will be the setting for the first major Italian retrospective dedicated to one of the greatest of living sculptors: Sir Anthony Caro (New Malden, Surrey, 1924).
The versatile British artist has radically “revolutionised” his art. After a strictly figurative beginning, under the influence of his teacher, Henry Moore, he drifted away from sculptural tradition to create revolutionary assemblages, welded and bolted together, painted in bright colours and positioned on the floor within the viewer’s space; these were abstract works but rich in ideal content. This new, fascinating sculptural language established him as a key figure in the development of 20th century sculpture alongside David Smith, Mark Di Suvero and Richard Serra. (…)
Yue Minjun
PASSAGE TO HISTORY: 20 YEARS OF LA BIENNALE DI VENEZIA AND CHINESE CONTEMPORARY ART(EXPOSITION DE GROUPE)
Biennale de Venise, Arsenal, Venise, Italie
Du samedi 1er juin au dimanche 24 novembre 2013 Italian art criticand curator Achille Bonito Oliva, together with Chinese art historian LüPengare invited to co-curate “Passage to History: 20 Years of La Biennale di Venezia and Chinese Contemporary Art”.They will offertheir historical perspectives on this exhibition and its cultural subjects.Thanks to the former’s participation, we may gain a clearer understanding ofand affinity for the Chinese contemporary art exhibitionat La Biennale di Venezia, its background andhistorical significance. As for the participation of the latter, he has fortwenty years been in the position of clarifying contemporary art in China for international audiences. (…)
Jan Fabre
THE TRAGEDY OF A FRIENDSHIP
Théâtre de la Ville, Paris
Du 29 mai au 3 juin 2013
Jan Fabre direction
Troubleyn Compagnie
ENTRE NIETZSCHE ET WAGNER
« Chaque artiste, seul avec lui-même, comme un naufragé… » proclamait Jan dans Sanguis/Mantis. The Tragedy of a Friendship médite sur la relation entre Nietzsche et Wagner. Fouillant ses intimes dualités, Jan Fabre creuse les failles qui travaillent le créateur, tiraillé entre l’aspiration à la transcendance et la tentation du profane, entre l’attrait pour la réflexion spéculative et les appels de l’intuition. (…)
Atul Dodiya
Jan Fabre
Jitish Kallat
Mao Yan
Chiharu Shiota
Kehinde Wiley
Yue Minjun
ART BASEL HONG KONG 2013
Gérard Garouste
LE DéFI DU SOLEIL
Domaine national de Saint-Cloud
A partir du 23 mai 2013 Le CNAP, en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et la Direction générale des patrimoines installe au domaine national de Saint-Cloud Le défi du soleil, commandé à l’artiste en 1985 et prévu à l’origine pour le jardin du Palais-Royal. (…)
Philippe Cognée
PHILIPPE COGNéE, DESSINS
ENSBA, Paris
Du 22 mai au 19 juillet 2013 Pour la première fois, une institution parisienne expose le travail de Philippe Cognée, artiste enseignant de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts (Ensba). Après Jean Michel Alberola, Joël Kermarrec, Annette Messager ou encore Michel François, le Cabinet des dessins Jean Bonna présente le travail de l’artiste dans le cadre de son volet contemporain. (…)
Jonathan Meese
INTERNATIONAL SCULPTURE ROUTE AMSTERDAM(EXPOSITION DE GROUPE)
Amsterdam, Pays-Bas
Du samedi 25 mai 2013 au dimanche 22 septembre 2013 For the previous edition of ArtZuid in 2011, we combined non-western and western artists and, in the introduction to the catalogue, we considered the historical aspects of such a juxtaposition, known as World Art. We pointed out that in this discussion of western and non-western art, existing relationships were being changed. This is part of the intercultural debate in a global world which, since the 1960s, as a result of mass communications, is becoming a global village. In addition, large-scale migration of workers since the 1960s has created a society in western cities described as multi-cultural. Politically, this coincided with decolonisation. The old ethnology also changed and with it the view of non-western art. Alongside the traditional ‘primitive’ art, attention gradually turned to contemporary artists from non-western countries. Exhibitions such as Magiciens de la Terre in the Centre Pompidou in Paris set a standard. But this was very quickly followed by accusations of aesthetic prejudice against organisers who were thought to regard non-western art as an exotic phenomenon. The mouthpiece for that criticism, Okwui Enwezor, put forward his case in Documenta in Kassel. He limited his selection to artists who worked with socio-political themes. In the catalogue we formulated some objections raised by his approach and which led to an artistic interpretation in which didactic moralism and a politically-correct message set the tone. (…)
Philippe Cognée
VUES D’EN HAUT(EXPOSITION DE GROUPE)
Centre Pompidou Metz
Du 17 mai au 7 octobre 2013 Sur plus de 2000 m2, l’exposition plonge dans le rêve d’Icare et offre, à travers près de 500 œuvres en dialogue (peintures, photographies, dessins, films, maquettes d’architecture, installations, livres et revues…), un panorama inédit et spectaculaire de l’art moderne et contemporain. Depuis quelques années, la vue aérienne suscite un regain d’intérêt. Du succès de La Terre vue du ciel de Yann Arthus-Bertrand à la popularité de Google Earth, la vue à vol d’oiseau fascine, tant par la beauté des paysages dévoilés que par le sentiment de toute-puissance qu’elle inspire. L’exposition Vues d’en haut prend appui sur cette actualité pour remonter aux origines de la photographie aérienne et explorer son impact sur la création artistique et, de fait, sur l’histoire de l’art. (…)
