James Casebere
On the Water’s Edge
Pour cette nouvelle exposition, James Casebere s’affirme une fois de plus en maître de la photographie de mise en scène avec une série inédite qui relève avec justesse des grandes questions contemporaines liées au changement climatique et à la menace de désastres écologiques.
En 2016, pour répondre à une société secouée par la montée du populisme, Casebere proposait une exposition-hommage à Luis Barragán. Un ensemble architectural mettant à l’honneur un certain sens de la spiritualité. Avec ce nouveau travail, « On the Water’s Edge », il décide de tourner son regard vers l’avenir en proposant à travers une série de nouvelles structures hybrides, mêlant ingénieusement espaces publics et sanctuaires privés des régions côtières, un regard à la fois critique et optimiste sur les désastres actuels liés à la montée du niveau des eaux.
Pour cette exposition, l’artiste préfère au travail sur structures déjà existantes la création de nouveaux ensembles composites ex-nihilo dont l’allure inachevée en font des sanctuaires de paix dans lesquelles chacun des réfugiés peut y trouver refuge. Chaque photographie est le fruit d’un minutieux travail d’atelier, qui démarre avec la construction de maquettes aux inspirations architecturales multiples et s’achève avec un complexe travail de mise en lumière, de mise en couleur et de mise en image inspirée de souvenirs personnels de l’artiste.
L’artiste
Né en 1953 dans le Michigan, James Casebere vit et travaille à New York. Pionnier de la photographie de mise en scène, ses œuvres, commentaires poétiques de notre société, ne renvoient jamais à une réalité clairement identifiable. L’artiste travaille à partir de maquettes, reconstitutions imaginaires et standardisées d’architectures familières, construites en atelier puis servant de base à ses photographies. Paradoxalement, la beauté plastique de ses photographies renvoie souvent à un sentiment de malaise et de vide.
