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Will Cotton
LA DAME à LA LICORNE MéDIéVALE ET SI CONTEMPORAINE – EXPOSITION COLLECTIVE
Musée des Abattoirs
76 All. Charles de Fitte, Toulouse
Du 30 octobre 2021 au 16 janvier 2022
Dans Roping, 2019-2020, Cotton abandonne les gourmandises pour présenter une rencontre surprenante entre un cow-boy triomphant et son fantastique destrier qui n’est autre qu’une licorne rose. L’animal mythique vient ici défier les normes de la conquête des territoires par les hommes. Ce dernier perd ainsi de sa virilité dans un monde merveilleux fait de douceurs ouatées dans lequel un cow-boy désacralisé n’est pas sans évoquer une mise à jour Queer de celui créé en 1989 par l’artiste Richard Prince.
Abdelkader Benchamma
RAYON FOSSILE – EXPOSITION PERSONNELLE
Rayon Fossile
Collection Lambert, 5 Rue Violette, 84000 Avignon, France
29 octobre 2021 au 20 février 2022
La Collection Lambert invite Abdelkader Banchamma à investir la totalité du rez-de-chaussée de l’hôtel de Monfaucon. Intitulée Rayon Fossile, l’exposition s’organise autour d’un voyage initiatique à travers des mondes possibles, passés, imaginaires, à venir, écrits ou rêvés, assemblés en un récit qui se déploie lentement dans les salles du musée.
Abdelkader Benchamma
ECHOES – EXPOSITION PERSONNELLE
Rupture et Associés
1 place André Malraux, Paris
Jusqu’au 27 novembre 2021
Conçue comme une immersion totale dans l’univers de l’artiste, l’exposition « Echoes » mettra à l’honneur les dernières oeuvres d’encre sur papier de l’artiste. L’occasion pour nous d’admirer le geste d’Abdelkader Benchamma et de percer le mystère de ses oeuvres si énigmatiques.
Claude Viallat
EXPANDED PAINTING IN THE 1960S AND 1970S – EXPOSITION DE GROUPE
Automne 2021
Philadelphia Museum of Art, 2600 Benjamin Franklin Parkway, Philadelphie
L’exposition « Expanded Painting in the 1960s and 1970s » met en lumière les innovations radicales dans la peinture au milieu d’une période marquée par l’agitation sociale et politique aux États-Unis et dans le reste du monde, qui témoignent de la recherche de liberté et d’expression. Qu’il s’agisse des peintures de fleurs semblables à des mosaïques d’Alma Thomas, ou des toiles suspendues et drapées, les œuvres présentées dans l’exposition explorent le bouleversement des barrières, à la fois artistiques, idéologiques, raciales ou liées aux stéréotypes de genre. En repensant les conventions de la peinture, ces travaux suggèrent immédiatement un désir de connexion plus profonde et plus fondamentale avec la nature, le corps, les mouvements et la lumière.
Kehinde Wiley
KEHINDE WILEY AT THE NATIONAL GALLERY – EXPOSITION PERSONNELLE
Hiver 2021
The National Gallery, Trafalgar Square, Londres
Pour sa première collaboration avec une grande institution britannique, The National Gallery , Wiley se détache de ses portraits pour se tourner, par le film et la peinture, vers l’exploration des conventions artistiques de la tradition européenne de peinture de paysage. La première installation vidéo de Wiley, Narrenschiff (2017), était une réponse contemporaine au thème de la Nef des fous, populaire dans la culture européenne de la fin du XVe siècle. Elle mettait en scène un groupe de jeunes hommes de couleur naviguant sur les mers et luttant pour atteindre la terre ferme – une métaphore des histoires ancestrales et contemporaines de migration et de dislocation sociale. Au-delà de ces thèmes, Wiley interroge le Romantisme européen avec un intérêt particulier pour les marines épiques, les scènes de montagne et la relation entre l’homme et la nature. La vidéo présentée mettra en scène des Londoniens de couleur que l’artiste a rencontrés et castés pour son film tourné dans les rues environnantes de la National Gallery.
Pierre et Gilles
THIERRY MUGLER: COUTURISSIME – EXPOSITION COLLECTIVE
Musée des Arts Décoratifs
107 Rue de Rivoli, 75001 Paris
30 septembre - 24 avril 2022
Le Musée des Arts Décoratifs accueille l’exposition conçue, produite et mise en itinérance par le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM). Cette exposition d’envergure retrace l’œuvre du créateur à l’imaginaire singulier qui a révolutionné la mode, la haute couture et le parfum. Cette étape parisienne signe le retour d’un artiste visionnaire, photographe, inventeur de parfums et metteur en scène, dans la ville où il a connu tous les succès.
Iván Navarro
IVáN NAVARRO – LA NUIT DES PHILOSOPHES
UNESCO, 7 Pl. de Fontenoy, 75007 Paris, France
Le 27 septembre 2021
Cette oeuvre s’attaque à la dictature militaire d’Augusto Pinochet au Chili, un règne marqué par la torture, les meurtres et les disparitions ordonnées par le gouvernement pendant plus de 15 ans. La vidéo fait référence au poète et chanteur Victor Jara, tué en septembre 1973 dans un stade à Santiago par les forces armées du Pinochet. Le 27 septembre 2021, à partir de 19h, l’UNESCO se transformera en une grande agora philosophique et sera le théâtre de douze heures de multi-performance pour le dixième anniversaire des événements des Nuits de la philosophie créés par Mériam Korichi en 2010.
Gregory Crewdson
AMERICAN PHOTOGRAPHY – EXPOSITION PERSONNELLE
Albertina Museum, Albertinapl. 1, 1010 Wien Vienna
Jusqu'au 28 Novembre, 2021
L’exposition du musée Albertina fait la part belle cette saison au renouveau de l’iconographie américaine après 1945. Les photographes ont fait un road trip et ont créé des séries qui dépeignent la société américaine sous un jour critique. Pour capter la dynamique des grandes villes, la tendance était d’utiliser un langage pictural spontané, proche de l’instantané. En revanche, d’autres travaux impliquent la mise en scène de tableaux élaborés, semblables à des films, qui permettent de s’interroger sur la réalité et l’illusion photographiques, ainsi que sur les évolutions sociétales.
Abdelkader Benchamma
UN AUTRE MONDE//DANS NOTRE MONDE – EXPOSITION COLLECTIVE
Le Printemps de Septembre
25, rue d'armagnac, Toulouse
17 septembre - 17 octobre 2021
Ce projet initié à la galerie du jour agnès b. en 2016, a pris des formes variées, de l’exposition collective itinérante au laboratoire d’expérimentation épistémologique. À travers une sélection d’œuvres éclectiques, il met en évidence le caractère précurseur de cette aventure éditoriale et artistique – qui, contrairement à d’autres avant-gardes comme le surréalisme ou l’Internationale Situationniste, n’a pas fait école –, ainsi que la pertinence toujours actuelle de ses thématiques de prédilection.
Norbert Bisky
DEEP BLUE – EXPOSITION COLLECTIVE
Hall Art Foundation, 544 VT Route 106, Reading, Vermont, États-Unis
Jusqu'au 28 novembre 2021
L’exposition explore le « bleu profond », d’un point de vue visuel, en tant que couleur, mais aussi d’un point de vue linguistique, lorsque décrivant des concepts plus abstraits tels que l’humeur, l’environnement naturel, la musique et même le paysage politique d’une région. Plus de 70 peintures, sculptures, photographies, œuvres sur papier et vidéos de 70 artistes des collections de the Hall et de la Hall Art Foundation seront présentées.
Chiharu Shiota
IN THE BEGINNING WAS… – INSTALLATION PERMANENTE
Planta Project, Complejo industrial La Plana del Corb, Balaguer, Lleida, Espagne
Chiharu Shiota a créé spécialement pour le Planta Project, l’installation monumentale « In the beginning was… » au complexe industriel de La Plana del Corb. Les couleurs, les formes et les textures du lieu ont inspiré Shiota à utiliser la pierre pour la première fois dans l’une de ses installations. Elle l’a choisi comme matériau, non seulement en raison de la relation avec le paysage de Planta, mais aussi pour son lien avec l’origine de l’univers.
Valerio Adami
Philippe Cognée
Gérard Garouste
Pierre et Gilles
« MOI JE » – EXPOSITION COLLECTIVE
Biennale de l’UNAM (Union Méditerranéenne pour l’Art Moderne)
Château-Musée Grimaldi, Haut-de-Cagnes – Place du Château, Cagnes-sur-Mer
Du 12 juin 2021 au 3 janvier 2022
La Biennale de l’UNAM réunit une quarantaine d’artistes qui illustrent avec originalité et talent leur vision du « Moi, Je » et de ses enjeux présents et à venir dans les mutations d’une société et un repli sur soi évidemment dangereux.
Gregory Crewdson
« UN GOûT DE VACANCES, DES SAVEURS D’éTé » – EXPOSITION DE GROUPE
Abbaye Saint André – Centre d’art contemporain
Place du Bûcher, Meymac
Du 11 juillet au 17 octobre 2021
Été rime avec vacances. C’est le temps des sorties, des marches en pleine nature, des bains de mer. C’est la période où l’on cueille des fruits, où l’on cultive son jardin, où l’on retrouve les siens, des amis, où l’on fait des rencontres. C’est camper, nager, se dorer sur la plage, faire de la voile, du surf, du parapente, découvrir de nouveaux lieux, voyager. Du fait de la pandémie nous risquions de l’oublier. Par leurs œuvres, leurs installations, les artistes invités en réactivent l’actualité, en ravivent les émotions.
René Wirths
« TIME ON MY SIDE » – EXPOSITION PERSONNELLE
Museum in Kleihues-Bau
Stuttgarter Str. 93, Kornwestheim
Du 10 juillet 2021 au 23 janvier 2022
L’exposition « Time on my side » présente les œuvres magistrales de l’artiste berlinois René Wirths qui montrent des motifs de la vie quotidienne, peints de manière réaliste, plus grands que nature, sur un fond blanc neutre. René Wirths pose la question la plus importante, celle de notre propre existence. Ses œuvres alternent entre l’objectivité de ce qui est représenté et la subjectivité de la perception de l’artiste ou du spectateur. Dans ses reproductions, l’artiste n’utilise pas de modèle photographique ou de technique de projection mais peint les objets qu’il voit dans son atelier. Il ne se soucie pas du rendu réaliste mais de la pénétration visuelle de toutes les couches de l’objet.
David LaChapelle
« MARIA MAGDALENA » – EXPOSITION DE GROUPE
Musée du couvent Sainte-Catherine, Utrecht, Pays-Bas
Du 24 juin 2021 au 9 janvier 2022
Maria Magdalena est une femme des extrêmes qui a donné naissance à une multitude d’interprétations : une infinité de représentations, théories du complot et controverses. Cette exposition présente au visiteur l’imagerie riche, paradoxale et en constante évolution atour de cette figure biblique mystérieuse. De l’époque du nouveau testament jusqu’à nos jours, Maria Magdalena a montré être une source inépuisable d’inspiration pour les artistes.
Iván Navarro
« SEEING & PERCEIVING » – EXPOSITION DE GROUPE
Ithra Museum
8386 Ring Rd, Gharb Al Dhahran, Dhahran, Saudi Arabia
Du 24 juin 2021 au 26 mars 2022
« Seeing & Perceiving » est une exposition qui invite les visiteurs à s’interroger sur leur réalité. Le public est encouragé à explorer et à percevoir l’art de différentes manières et sous différents angles. À travers une approche critique, cette exposition met en lumière l’importance de la nécessité pour chacun d’entre nous de réfléchir, d’assimiler et de dialoguer sur ce qui nous entoure. L’Ithra présente une sélection exponentielle d’artistes largement reconnus de la scène artistique contemporaine internationale et régionale pour ré-imaginer le point de vue du spectateur et sa propre perception. Tirée de la collection d’art d’Ithra, cette exposition présente une série d’œuvres d’art récemment acquises, ainsi que des spécificités du site et des œuvres prêtées.
Jean-Michel Alberola
RENCONTRE
MERCREDI 23 JUIN 2021 DE 17H À 20H
TEMPLON I 30 RUE BEAUBOURG, 75003 PARIS
À l’occasion de l’exposition de Jean-Michel Alberola Le roi de rien, la reine d’Angleterre et les autresà la Galerie Templon à Paris, nous sommes heureux de vous convier à une rencontre avec l’artiste et la signature du catalogue de son exposition Le Fleuve actuellement présentée à l’Institut Mémoires de l’édition contemporaine (Imec) à l’Abbaye d’Ardenne à Saint-Germain-la-Blanche-Herbe (Caen) jusqu’au 26 septembre 2021. À propos du catalogue : Commander sur notre store
Philippe Cognée
« LES APPARENCES » 50 PEINTRES CONTEMPORAINS DE LA SCèNE FRANçAISE – EXPOSITION COLLECTIVE
À cent mètres du centre du monde, centre d’art contemporain
3 avenue de Grande Bretagne, Perpignan
Du 20 juin au 12 septembre 2021
L’exposition présente des peintres gardant pour référence le monde des apparences. Dans une grande variété de thème, de style et d’ambition, tous ces peintres questionnent le réel avec ce médium si particulier qui joue au visible avec les matériaux du visible : des pigments, des surfaces, le côté sculptural du tableau. La variété des peintres de l’exposition se retrouve dans leur confiance dans le medium qu’est le tableau : ce besoin immémorial de représenter l’innommable des apparences par la présence d’une peinture.
Jitish Kallat
EPICYCLES – EXPOSITION PERSONELLE
Du 19 juin au 26 septembre 2021
Norrtälje Konsthall, Galles gränd 7, Norrtälje, Suède
Norrtälje Konsthall présente simultanément les expositions personnelles de deux des artistes indiens les plus célèbres, Reena Saini Kallat et Jitish Kallat , créant une contiguïté intéressante entre leurs pratiques. L’exposition de Jitish Kallat intitulée « Epicycles » révèle son engagement de longue date avec les idées de temps, de l’éphémère, de subsistance, d’écologie et de cosmologie. L’exposition est un assemblage de propositions conceptuelles et sensorielles à travers une suite de peintures, dessins, sculptures et vidéos grand format.
Kehinde Wiley
THE OBAMA PORTRAITS TOUR – EXPOSITION ITINéRANTE
The Art Institute of Chicago, Chicago : du 18 juin au 15 août 2021
Brooklyn Museum, New-York : du 27 août au 24 octobre 2021
Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles : du 5 novembre 2021 au 2 janvier 2022
High Museum of Art, Atlanta : du 14 janvier au 13 mars 2022
The Museum of Fine Arts, Houston : du 27 mars au 30 mai 2022
Le portrait du président Obama de Kehinde Wiley et le portrait de Michelle Obama de Amy Sherald, dévoilés en février 2018 à la Smithsonian’s National Portrait Gallery, partiront en tournée dans cinq villes à travers les États-Unis dans le cadre du Obama Portraits Tour organisé par la Smithsonian’s National Portrait Gallery. En plus des œuvres d’art elles-mêmes, la tournée comprendra des éléments audiovisuels, des ateliers éducatifs, des présentations de conservateurs. Un catalogue richement illustré The Obama Portraits (2020) coédité par la National Portrait Gallery et Princeton University Press, ainsi qu’une sélection de produits seront également disponibles. Cette présentation particulière permettra d’échanger autour du pouvoir du portrait et son potentiel à engager les communautés.
