Jitish Kallat
CIRCADIAN RHYTHMS: CONTEMPORARY ART AND BIOLOGICAL TIME – EXPOSITION COLLECTIVE

THE LEWIS GLUCKSMAN GALLERY, UNIVERSITY COLLEGE CORK, IRLANDEDu 01/08/2019 au 03/11/2019

Toute la vie sur terre – les humains, les autres animaux, les plantes et même les bactéries – exécute des processus biologiques selon un modèle d’activité de 24 heures qui reflète la durée du jour de la Terre. On dit que ces processus sont soumis à certains rythmes, car ils oscillent à différents moments au cours du cycle de 24 heures, en suivant toujours le même modèle d’activité. Circadian Rhythms présente le travail d’artistes irlandais et internationaux qui explorent ces forces invisibles à travers des réflexions sur le temps, la cadence de la vie professionnelle, les habitudes de sommeil ainsi que l’impact des technologies modernes qui perturbent le monde naturel.

Kehinde Wiley
COMEBACK. ART HISTORICAL RENAISSANCE IN CONTEMPORARY ART – EXPOSITION COLLECTIVE

KUNSTHALLE TÜBINGEN, TÜBIGEN, ALLEMAGNEDu 20/07/2019 au 10/11/2019

L’histoire de l’art fait son grand retour dans les arts visuels. Les artistes non seulement copient et s’approprient des peintures d’époques révolues, mais répondent aussi plus librement et de manière plus ludique aux « énergies mnésiques » (Aby Warburg) stockées dans les œuvres anciennes. De plus en plus fréquemment, ils tentent d’évoquer le patrimoine collectif par des stratégies performatives ainsi que par des moyens photographiques et cinématographiques.

Jonathan Meese
TICKET TO THE MOON – EXPOSITION COLLECTIVE

KUNSTHALLE KREMS, KREMS, ALLEMAGNEDu 14/07/2019 au 03/11/2019

L’exposition est consacrée aux commentaires artistiques sur l’atterrissage et la lune, symbole des rêves, des désirs et des spéculations de l’homme. On y trouve des œuvres des années 1950 où la course à la lune a débuté, des réactions directes à l’atterrissage sur la lune après 1969, ainsi que des positions très récentes d’artistes plus jeunes.

Jim Dine
JIM DINE – EXPOSITION PERSONNELLE

CENTRE POMPIDOU/MALAGA, ESPAGNEDu 10/07/2019 au 7/10/2019

Le Centre Pompidou Málaga présente la donation exceptionnelle faite au musée national d’art moderne par Jim Dine en 2017-2018 et qui comprend des œuvres de 1961 à 2016. Il s’agit d’un ensemble cohérent de peintures et de sculptures qui révèlent son exploration autobiographique incessante à travers ses motifs récurrents : outils, cœurs, peignoirs, vénus, pinocchios … Par ce don, Jim Dine tient à remercier la France d’avoir inspiré une esthétique qui a nourri son travail.

Gérard Garouste
GéRARD GAROUSTE ET L’éCOLE DES PROPHèTES – EXPOSITION PERSONNELLE

LIEU DE MEMOIRE, CHAMBON-SUR-LIGNON, FRANCEDu 05/07/2019 de 29/09/2019

Gérard Garouste a choisi, le temps d’un été, de poser quelques-unes de ses oeuvres dans les nouvelles salles du Lieu de Mémoire de Chambon sur Lignon. Familier du Talmud, l’artiste voulait en savoir davantage sur ces jeunes juifs, qui au coeur des heures les plus sombres du nazisme, avaient réfléchi au renouveau de la pensée juive en s’intitulant, avec une touche de provocation, l’Ecole des Prophètes. La peinture de Gérard Garouste puise son inspiration dans la tradition talmudique, l’horreur de la Shoah et son histoire personnelle. L’exposition propose un parcours entre peinture et textes bibliques, entre art et histoire, autour d’une sélection de tableaux qui entrent en résonnance avec les réflexions de ce groupe de penseurs.

Pierre et Gilles
TATTOO, L’ARTE SULLA PELLE – EXPOSITION COLLECTIVE

MUSEO DEL'900, VENISE, ITALIEDu 05/07/2019 au 17/11/2019

M9 – Le Musée du XXème siècle présente l’exposition de tatouage, Stories on skin (Histoires sur la peau), organisée en collaboration avec la Fondazione Torino Musei. L’exposition explore la dimension créatrice et mondiale des tatouages ​​d’un point de vue anthropologique, historique, artistique et social. Le tatouage est une pratique qui accompagne l’humanité depuis la nuit des temps, à tel point qu’on en trouve des exemples dans les corps momifiés d’Europe, d’Asie et d’Afrique. C’est un moyen d’expression qui n’a jamais été abandonné, même si sa signification a changé au fil des siècles : l’enchevêtrement de contaminations et d’échanges entre cultures différentes, entre Orient et Occident, qui a toujours caractérisé l’histoire du tatouage, se poursuit aujourd’hui avec plus de force dans un monde globalisé où les échanges culturels et commerciaux sont intenses et continus. Cela a toujours été un phénomène lié aux formes de marginalité sociale – selon Genesis, la première personne tatouée de l’histoire est Caïn – mais c’est en même temps une forme d’art et un phénomène de masse. L’exposition présente également de nombreuses œuvres d’artistes contemporains internationaux : Wim Delvoye, Santiago Serra, Dr. Lakra, Mary Coble Fabio Viale. Photographs by Pierre et Gilles, Catherine Opie, Tobias Zielony, Sergei Vasiliev Plinio Martelliand Oliviero Toscani.

Prune Nourry
DAUGHTERS – EXPOSITION PERSONNELLE

CHÂTEAU MALROMÉ, SAINT-ANDRÉ-DU-BOIS, FRANCE Du 29/06/2019 au 10/11/2019

Le Château Malromé est heureux d’accueillir dans ses murs, durant cet été 2019, une vingtaine d’oeuvres de Prune Nourry précédemment exposées du printemps à l’automne 2017 au musée Guimet (Paris). Dans cette série d’œuvres, Prune Nourry s’est emparée d’un problème propre aux sociétés indiennes et chinoises, la disparition de toute une classe d’âge de petites filles causée par le dévoiement des techniques médicales prénatales en faveur des garçons. Ces sculptures trouvent à Malromé, demeure familiale de Toulouse-Lautrec, dans une scénographie inédite de Benjamin Gabrié, de nouveaux échos. Commissaire de l’exposition : Richard Leydier

Chiharu Shiota
CRéATRICES, L’éMANCIPATION PAR L’ART – EXPOSITION COLLECTIVE

MUSEE DES BEAUX-ARTS, RENNES, FRANCE Du 28/06/2019 au 29/09/2019

Cette grande exposition féministe dédiée aux Créatrices privilégie une approche thématique sur une longue période, du Moyen-âge à nos jours. L’exposition rassemble plus de 80 œuvres qui mettent en lumière la fonction émancipatrice de l’art, à l’instar de Niki de Saint Phalle qui donnait le « pouvoir aux Nanas ».

Kehinde Wiley
INCARNATIONS, AFRICAN ART AS PHILOSPHY – EXPOSITION COLLECTIVE

PALAIS DES BEAUX ARTS, BRUXELLES, BELGIQUE Du 28/06/2019 au 06/10/2019

IncarNations est une exposition conçue par l’artiste sud-africain Kendell Geers en dialogue avec le collectionneur congolais Sindika Dokolo. Une initiative passionnante qui reflète la diversité des patrimoines esthétiques africains, débarrassés de tout prisme européocentriste et incluant l’influence des diasporas, des itinéraires des esclaves, du colonialisme ou des mouvements d’indépendance. Extraites de l’impressionnante collection de Sindika Dokolo, les productions d’artistes africains résonnent avec celles de la diaspora tandis que des œuvres d’art contemporain seront présentées aux côtés d’œuvres classiques, ouvrant ainsi enfin la voie au dévoilement de l’art africain, compris comme une pratique philosophique vivante.

Iván Navarro
BIENALSUR, HOME SWEET HOME – EXPOSITION COLLECTIVE

AMBASSADE DU BRESIL-PALAIS PEREDA, BUENOS AIRES, ARGENTINE Du 26/06/2019 au 30/10/2019

Que disent de nous les espaces que nous habitons ? Quelles formes prennent ces espaces ? De quelle manière reflètent-ils notre mode de vie ? Si le domicile est la limite entre extérieur et intérieur, public et privé, sécurité et incertitude, notre « maison » est aussi la projection de notre propre corps (et en particulier de notre esprit) comme une sorte de microcosme qui permet de contester l’immensité de l’univers. Dans le cadre de cette exposition, nous concevons la maison comme un espace-temps dans lequel nous vivons l’expérience de l’habitation, ancrant le désir primordial des hommes et des femmes d’occuper une place dans le monde, qui est également un tremplin pour que l’imagination prenne son envol.

Abdelkader Benchamma
SYMéTRIES ET SOUPIRS – INSTALLATION

ABBAYE DE LAGRASSE, LAGRASSE, FRANCE Du 26/06/2019 au 01/09/2019

L’abbaye de Lagrasse, située au sein du massif des Corbières dans la vallée de l’Orbieu, est considérée comme l’un des plus importants établissements bénédictins des pays d’Aude.  Pour IN SITU Patrimoine et art contemporain, Abdelkader Benchamma a réalisé un grand dessin mural de près de 40m2 face à la cheminée Renaissance de la salle d’apparat de l’Abbaye.

Gérard Garouste
« EN CHEMIN » – PROJECTION FILM

CENTRE POMPIDOU, CINEMA 1, PARIS, FRANCE Le 25/06/2019 à 19h

Serge Lasvignes, André Djaoui, Daniel Templon, ont le plaisir de vous convier à la projection du film de Garouste « En Chemin ». Un film écrit par Stéphane Miquel et réalisé par Vivien Desouches. La projection sera suivie d’une discussion entre Gérard Garouste et Olivier Kaeppelin. Le mardi 25 juin 2019 à 19h , Centre Pompidou – Cinéma 1 Réservation recommandée: Matthieu Durand : rsvp@templon.com  Tél. 01 85 76 55 55    

Valerio Adami
SEMAINE ITALIENNE « LA BELLEZZA » – EXPOSITION PERSONNELLE

MAIRIE DU 13ème, PARIS, FRANCE Du 24/06/2019 au 2/07/2019

Chiharu Shiota
THE SOUL TREMBLES – EXPOSITION PERSONELLE

MORI ART MUSEUM, TOKYO, JAPON Du 20/06/2019 au 27/10/2019

L’exposition The Soul Trembles sera la plus grande exposition personnelle de Chiharu Shiota à ce jour. Explorant vingt-cinq ans de création, l’exposition présentera six grandes installations, ainsi que des sculptures, des séquences vidéo de spectacles, des photographies, des dessins, ses créations pour le théâtre etc.

Jean-Michel Alberola
ALBEROLABELLEROJOUX – EXPOSITION COLLECTIVE

LE COUVENT DES MINIMES, PERPIGNAN, FRANCE Du 20/06/2019 au 21/07/2019

Alors que tant de points les rassemblent, et qu’ils sont des références importantes pour la génération actuelle d’artistes et de commentateurs, Jean-Michel Alberola et Arnaud Labelle-Rojoux n’ont, inexplicablement, jamais été réunis. Dans le cadre imposant du Couvent des Minimes, sept « chapelles » profanes accueilleront, comme autant de chapitres d’un livre, les productions récentes des deux artistes, dans un télescopage digne d’un synchrocyclotron de la pensée et de l’art. Ce bombardement visuel et mental devrait permettre au regardeur de « voir », c’est-à-dire d’accéder, même incomplètement, même imparfaitement, à l’énergique charge poétique et politique tapie au cœur de ces œuvres ». (Stéphane Corréard)

James Casebere
TABLEAU AND TRANSFORMATION: PHOTOGRAPHY FROM THE PERMANENT COLLECTION – EXPOSITIONC COLLECTIVE

TAMPA MUSEUM OF ART, TAMPA, FLORIDE Du 20/06/2019 au 06/10/2019

“Tableau and Transformation” présente un aperçu de la collection de photographies du XXe siècle du Tampa Museum of Art, pierre angulaire de la collection permanente du musée. L’exposition regarde comment les artistes ont utilisé des effets de chambre noire et des pratiques d’atelier distincts pour créer de nouveaux récits en photographie. Des artistes tels que James Casebere, Robert Cumming, Stephen Frailey, Sandy Skoglund et William Wegman créent des environnements construits, brouillant souvent les frontières de la réalité et de la fiction dans leurs images. Les photographes Blythe Bohnen, Duane Michals, Arnulf Rainer, Lucas Samaras et Cindy Sherman utilisent la transformation en tant que moyen d’exploration de l’identité, du genre et du lieu. Cette exposition présente une cinquantaine de photographies comportant des objets allant du milieu des années 1960 au début des années 2000, issues principalement de la collection permanente du Musée.  

Pierre et Gilles
VOILé.E.S / DéSVOILé.E.S – EXPOSITION COLLECTIVE

MONASTERE DE BROU, BOURG-EN-BRESSE, FRANCE Du 16/06/2019 au 29/09/2019

L’exposition Voilé.e.e.s Dévoilé.e.s. s’attachera aux représentations du voile dans l’art de l’Antiquité à nos jours, à travers sculptures, peintures, dessins et photographies. Elle réunira une centaine d’œuvres de toutes époques.

Kehinde Wiley
« STREET DREAMS: HOW HIP HOP TOOK OVER FASHION » – EXPOSITION COLLECTIVE

KUNSTHAL, ROTTERDAM, PAYS-BAS Du 15/06/2019 au 15/09/2019

En collaboration avec HipHopHuis et le commissaire invité Lee Stuart, le Kunsthal Rotterdam présente une exposition sur le hip-hop et son influence sur la mode et le style de vie. Le Streetwear dicte la vitesse et l’esthétique de l’industrie de la mode et modifie la manière dont cette industrie se développe. L’exposition ‘Street Dreams. Comment Hiphop a pris le contrôle de la mode’ montre les apparences, les codes et l’énergie créative du hip-hop.

David LaChapelle
ATTI DIVINI – EXPOSITION PERSONNELLE

REGGIA DI VENARIA - CITRONIERA, TURIN, ITALIE Du 14/06/2019 au 06/01/2019

L’exposition Atti Divini (actes divins), organisée par Denis Curti et Reiner Opoku, présente 70 œuvres parmi les plus significatives et les plus emblématiques de la carrière de l’artiste. L’exposition propose un ensemble d’œuvres de grand et de très grand format. Il s’agit des œuvres les plus emblématiques et les plus significatives de La Chapelle qui ont contribué à faire de lui l’un des artistes les plus influents au monde.

Claude Viallat
RE – COMMENCER – EXPOSITION PERSONNELLE  

CENTRE D'ART CONTEMPORAIN LA HALLE BOUCHERS - VIENNE, FRANCE Du 14/06/2019 au 18/08/2019

Claude Viallat est un artiste confirmé, l’un des tous premiers artistes français de sa génération, mais son travail trouve aujourd’hui une résonance très contemporaine alors que se développe la conscience écologique, le retour à des pratiques et des techniques artisanales, à un savoir-faire qui est une façon de résister à l’hyper mécanisation, au devenir technologique, à la dématérialisation numérique et au renversement du positionnement de l’homme dans son environnement.
La part d’inconvenant que l’on perçoit dans le travail de Claude Viallat, cette impertinence recherchée dans le support, la forme ou la couleur, cet inattendu, cet inachevé, cette précarité, a le caractère d’une jeunesse absolue.