Group show
L’art mange l’art
Les artistes
Né en 1946 à Paris, Gérard Garouste vit et travaille entre Paris et la Normandie. Il est l’une des figures majeures de la peinture française. Peintre et sculpteur, il est obsédé par les origines de notre culture, l’héritage des maîtres anciens et les mythes. Son histoire propre est à la base de son travail de “démontage des images et des mots”, de sa préoccupation pour les questions de l’origine, du temps et de la transmission. Ses toiles, faites d’associations d’idées, sont tour à tour inquiétantes et joyeuses, peuplées d’animaux parfois fantastiques et de différents personnages. Ses sources mêlent la Bible, la culture populaire et les grands textes de Cervantès à Rabelais.
Né à 1974 à Mumbai, Jitish Kallat est l’un des artistes indiens les plus prometteurs de sa génération. Imprégnée de références autobiographiques, politiques et artistiques, l’œuvre de Jitish Kallat compose une chronique du cycle de la vie dans une Inde en mutation rapide. Connectant sociologie, biologie et archéologie, l’artiste porte un regard ironique et poétique sur les rapports transformés de la nature et de la culture.
Né en 1971, Ulrich Lamsfuss vit et travaille à Berlin. Cultivant la confusion entre peinture et photographie, l’artiste appropriationniste poursuit un travail de mise en question de la notion d’originalité. Il travaille à partir de photographies tirées d'univers variés : presse, internet, catalogues commerciaux, ouvrages techniques, histoire de l’art. En les reproduisant méticuleusement à la peinture à l'huile, il propose une nouvelle interprétation des images.
Pierre naît en 1950 à La Roche-Sur-Yon, Gilles au Havre en 1953. Mondialement connus, ils développent depuis 1976 une œuvre à quatre mains entre peinture et photographie. Leurs tableaux mettent en scène leurs proches, anonymes ou célèbres, dans des décors sophistiqués construits grandeur nature en atelier. Une fois la photographie tirée sur toile, commence un méticuleux travail de peinture. Ces créateurs d’images ont constitué une iconographie singulière explorant la frontière entre l’histoire de l’art et culture populaire.
